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二泉映月表达情感
争扎摆脱，用尽所有浑身解术仍然摆脱不了现实生活当今社会大潮大浪，争扎不了命运的束缚。人生跌入底谷，蹦发出一种强烈求生欲望，有着千言万语苦辣酸心向谁倾诉？只好对着天上又圆又满又亮的月亮和地下泉水里的月亮说但她们怎能理解？我人虽然这样不好但我还是有正义的，依然爱这个世界的。人生崩溃到极限。后还是人生的无奈？只能平天如命顺其自然吧！无奈无望，慢慢的消失在茫茫人海之中，无影无踪去了。
《二泉映月》便是阿炳在双目失明后，流落街头，以卖艺为生之时创作的，作品的旋律委婉流畅、跌宕起伏、意境深邃。流露出如泣如诉、如悲似怒的情调及对光明和理想境界的憧憬，表现了一个经历旧中国生活坎坷和磨难的流浪艺人的感受和倔强不屈的性格。从中可以体会作者阿炳在黑暗的旧社会追求光明、乐观向上的可贵精神。
音乐的情感从来不是一成不变的，后三段都是对第二段主旋律的一个变奏，情感由浅入深，从开始的“悲”慢慢转变为“愤”，在循序渐进的变化过程中也不断吸引着听众继续聆听，与听众慢慢产生共鸣，在安静的夜晚，听着《二泉映月》也许会不禁留下泪水。
二泉：无锡二泉池设有漪澜堂、二泉亭等建筑。农历每月望日前后，月恋水，水怀月，同辉水韵。佳景天成。(4)
但才艺出众的阿炳，经常通过拉二胡、弹琵琶、说新闻的方式来表达自己的爱恨情仇，通过音乐揭露当时的黑暗。他把自己对痛苦生活的感受通过音乐反映出来，产生了二胡曲《二泉映月》。
二胡十大名曲是是汉族民族器乐曲中不可多得的传世之作，分别是：二泉映月、良宵、听松、空山鸟语、寒春风曲、月夜、流波曲、病中吟、三宝佛、光明行。这十首曲子是汉族传统音乐的瑰宝。单单听了这些名字就已经神为之夺，再细细聆听，中国韵味之美，可见一斑。
春节快乐、幸福安康、虎年吉祥！
《二泉映月》由阿炳所创，也由他亲自演奏。阿炳的演奏技艺是他二胡艺术成就中的重要部分，他的二胡演奏细腻深刻、潇洒磅礴、苍劲有力、刚柔相济、感人至深，他民间音乐修养广博，演奏技巧精湛，在当时无人能出其右。
由于他的家境越来越不好，后竟沦落街头，成了一名流浪艺人。每天，他都身背乐器，穿行在无锡的大街小巷，靠弹奏乐器和卖唱，来换取一口饭吃。阿炳能演奏各种乐器，并且演奏得很好听，于是，“瞎子阿炳”的名称很快就传开了，而他的原名华彦钧则逐渐被人们所遗忘了。
1985年美国评出了10首受西方人欢迎的流行乐曲，《二泉映月》名列榜首。1991年，一位英国音乐家在美国的一场音乐会上听了《二泉映月》的录音后激动地对一位贝多芬的故乡人说：“中国的贝多芬！中国的《命运》！
1991年，一位英国音乐家在美国的一场音乐会上听了《二泉映月》的录音后激动地对一位贝多芬的故乡人说：
在父亲的教习下，他十六七岁便学会了结构繁复、技法多变的梵音，吹、拉、弹、打、唱、念样样精通，并能正式参加道教法事音乐的演奏活动。
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☆描绘无锡美景,定格梁溪风光—《坐游云海》简介
祝各位老师、家长和同学
多数听这首曲子的时候都会自动带入阿炳，局限于阿炳的生活年代。实则不然，你只是看到了阿炳生活的艰辛，没看到他为了生活拼搏的精神，以及他对美好生活的向往和追求。
阿炳的身世很悲惨。在他刚刚4岁的时候，母亲便去世了；在21岁时，他忽然得了眼病；到25岁，阿炳的双目就失明了。
作品于20世纪50年代初由音乐家杨荫浏先生根据阿炳的演奏，录音记谱整理，灌制成唱片后很快风靡全国。作品展示了独特的民间演奏技巧与风格，以及无与伦比的深邃意境，显示了中国二胡艺术的独特魅力，它拓宽了二胡艺术的表现力，曾获“20世纪华人音乐经典作品奖”。扩展资料创作背景：
你只要细细品味，会感觉到一股忧伤忧思的情感，另外你可以了解一下作者的生平，对比作者华彦钧的生活经历你会知道他是怎样的生活背景下创作他的乐曲的。
《二泉映月》，二胡名曲，是中国民间音乐家华彦钧(阿炳)的代表作。作品于20世纪50年代初由音乐家杨荫浏先生根据阿炳的演奏，录音记谱整理，灌制成唱片后很快风靡全国。这首乐曲自始至终流露的是一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的思绪情感，作品展示了独特的民间演奏技巧与风格，以及无与伦比的深邃意境，显示了中国二胡艺术的独特魅力，它拓宽了二胡艺术的表现力，曾获“20世纪华人音乐经典作品奖”。
二泉映月想表达的情感是什么
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聆听音乐片段，这段音乐的情绪是？
喜欢：对一个人或事物有好感讨厌：(反上)放心：松了口气厌恶：讨厌的升级版惊讶：不敢相信震惊：惊讶的升级版怀疑：不确定悲伤：心情不好激动：不能自已
1998年维也纳金色大厅宋飞演奏
☆2017年师生发表文章(不完全统计)
他在倾诉着在所处的那个时代所承受的苦难压迫与心灵上一种无法解脱的哀痛，他在讲述着他辛酸悲苦而有又充满坎坷的一生，毫不掩饰地表达出作者心中的真挚感情。
在曲子开端是一段引子，它仿佛是一声深沉痛苦的叹息，仿佛作者在用一种难以抑制的感情向我们讲述他一生的苦难遭遇。仿佛在乐曲开始之前，作者已经在心中说了好久了，不知不觉地发出这声叹息，乐曲如同一个老艺人，在坎坷不平的人生道路上徘徊，流浪，而又不甘心向命运屈服。
我听了顿时眼冒金花。三年前，我在自己困难的情况下借给同乡阿方五万块钱，三年来帮他还的利息都快两万了，而他现在却先造房子，不还钱。
年过而立之后，阿炳的境遇急转直下。先是因染上吸食鸦片等恶习导致生活潦倒，随后患上眼疾，双目相继失明，再到后来便流落街头卖艺，生活十分贫困。底层的生活让他历尽了人世的艰辛，饱尝了旧社会的辛酸屈辱。
我可以想见，远亲之所以不敢在我面前拉或听《二泉映月》，不敢带我去阿炳流浪过的桥头看看，那是因为他在无锡这个城市里生活了几十年，心头负载着如同阿炳一样的人生，他的心随着时代随着乡愁在异乡流浪。区别只是，阿炳能借助那凄楚的旋律流淌自己的感情，入木三分又凄清婉转，无意却又偏偏以情触人生悲喜，感天地情怀。而我的远房亲戚，他的晚年情感无从寄托，乡愁无从解脱，一幅油画作品，一曲伤感调子都会勾起他心头的无限痛楚。他的这种痛楚，在经过半生的戎马生涯后，开始在他心头灼烧，这股火焰使他无法入眠，后他终于找到了我这个家乡的年轻后生，希望能寄托情怀。可惜年少的我，作为一名听者，却未能用心去认知和品味。
☆祝贺曹正韬同学加入市作协！
说到二泉，我给你们讲一下，二胡和我女儿的渊源。
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我由远亲想到盲艺人阿炳。阿炳是无锡的一张文化名片，十五六岁时已经成为无锡道教界的出色乐师，34岁时患了眼疾而双目失明，因生活所迫，流浪街头，卖艺为生。《二泉映月》是他的传世名作，作者以锡惠山泉为乐曲命名，不仅将人引入夜阑人静、泉清月冷的意境，听毕全曲，更犹如见其人——一个刚直顽强的盲艺人向人们倾吐他坎坷的一生。
近乡情更怯，不敢问来人。一位远离家乡40多年的老人，一曲凄厉欲绝的《二泉映月》，本来风马牛不相及，只因为故事发生在同一个城市，因为一份浓缩了40多年的情感，它们之间赋予一层剪不断、理还乱的伤感色彩。好长一段时间，我心头隐隐作痛。为什么那时没有体察到老人的这份心思？至少我可以拍些家乡的照片慰藉他的思乡之苦。我欠老人一份情，欠无锡一份情。
听《二泉映月》这首曲子的时候，我的内心是平静的，静到我只能听到自己的心跳。世间万物再与我无关。
远亲的人生如同阿炳的《二泉映月》，不是拉给所有人听的，它只献给那些有心的人，无论高低贵贱还是穷达贫富——太年轻的心无法听懂，因为人生的阅历不够；太浮躁的心也无法听懂，因为无法投入细腻的情感。它是懂得品味生活悲欢离合、喜欢深情回忆的人才配听的。阿炳的乐曲即为远亲人生之折射，即使你担负着难以忍受的人生辛酸与不幸，即使你心中掀起怎样的狂涛巨浪，燃着怎样的熊熊烈火,其表现形式也不是发疯、狂笑、大哭、大喊，而是静静端坐和聆听。
阿炳跌宕的人生与复杂的心境
阿炳原为无锡城区雷尊殿道士，自幼受到四句头吴地小山歌、长篇叙事歌、滩簧、说因果和丝竹乐等乡土音乐的熏陶，对音乐喜爱。在父亲的教习下，他十六七岁便学会了结构繁复、技法多变的梵音，吹、拉、弹、打、唱、念样样精通，并能正式参加道教法事音乐的演奏活动。
祝世匡曾在无锡报发表过《乐曲定名经过》一文，他在文中写道：录音后，杨先生问阿炳这支曲子的曲名时，阿炳说：“这支曲子是没有名字的，信手拉来，久而久之，就成了现在这个样子。”杨先生又问：“你常在什么地方拉？”阿炳回答说：“我经常在街头拉，也在惠山泉庭上拉。”杨先生脱口而出：“那就叫《二泉》吧！”阿炳说：“《二泉》不像个完整的曲名，粤曲里有首《三潭印月》，是不是可以称它为《二泉印月》呢？”杨先生说：“印字是抄袭而来，不够好，我们无锡有个映山河，就叫它《二泉映月》吧。”阿炳点头同意，于是《二泉映月》的曲名就这样定了下来。
二泉映月要表达的感情是什么?
所获奖项：第三届中国音乐金钟奖铜奖；第三届文华艺术院校奖铜奖；上海之春国际二胡比赛铜奖；第四届天华杯全国二胡比赛二等奖；首届国际青少年民族器乐大赛银奖；傅成贤音乐奖学金一等奖。
阿炳一生坎坷，历尽磨难，所以乐曲流畅婉转，意境深水流露出伤感苍凉的情绪和昂扬愤慨之情。表达了阿炳对心酸现实生活的沉思，寄托了对生活的热爱和憧憬，具有强烈的感染力。
在这忧伤而又意境深邃的乐曲中，不仅流露出伤感怆然的情绪和昂扬愤慨之情，而且寄托了阿炳对生活的热爱和憧憬。全曲将主题进行时而沉静，时而躁动的变奏，使得整首曲子时而深沉，时而激扬，同时随着音乐本身娓娓道来的陈述、引申和展开，使阿炳所要表达的情感得到更加充分的抒发，深刻地展开了阿炳一生的辛酸苦痛，不平与怨愤，同时也表达了他内心的一种豁达以及对生命的深刻体验。
虽然孤独感满溢却又饱含昂扬愤慨之情
感知乐曲表达情绪情感及二胡演奏魅力
经过了第五段情感到了“悲愤”的极点随后进入尾声，尾声处更多的是对世道、对人生的一种无奈，虽然抗争过、怒吼过，但一切无济于事，空留一声叹息。
略微听过《二泉映月》的人都晓得，这是一首反映宁静忧伤境界的曲子，似乎是演奏者对距离遥远的一段悲怆往事的追忆，又像是对现世人生艰辛困苦的倾情诉说。阿炳在演奏中经常运用绰注，使音乐略带几分悲恻的情绪，这是一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的感情流露。对于听者来说，不论你是同情阿炳的命运也好，还是痛恨万恶的旧社会也罢，《二泉映月》总让你感受到其表达的绝非“一种轻型的感受”，它给人以身处逆境时虽然流露忧伤心境但内心依旧清净的感觉。
音乐学专业主修古筝，厦门市古筝协会成员，先后师从于福建省古筝专委会副秘书长张木顺老师，以及集美大学艺术学院陈萍副教授，2018年任教于厦门市集美区诚毅中学。
听卿说|闵惠芬先生与《二泉映月》的那些事儿
见到这位远亲，我第一次品尝到糖醋排骨的美味，领略到灵山大佛的雄姿，无锡的这两张名片缘于他的笔端，我早已了然于心。只是，我想不到，远亲坚持不肯接纳我带去的那幅油画作品，而且他始终不带我去锡惠公园的山泉(世称“天下第二泉”)边感受阿炳当年的创作状态。疑惑之下，我缩短行程，第二天在无锡火车站狠心扔下那幅花了自己很多心血的油画，匆匆回到部队，发誓不再与这位远亲联系。
全曲一共分为六段，采用了传统民间乐曲的创作手法进行创作，即一段主旋律，后面的乐段根据主旋律进行加花与变奏，这在传统曲目中是很常见的。
底层的生活让他历尽了人世的艰辛，饱尝了旧社会的辛酸屈辱。但才艺出众的阿炳，经常通过拉二胡、弹琵琶、说新闻的方式来表达自己的爱恨情仇，通过音乐揭露当时的黑暗。他把自己对痛苦生活的感受通过音乐反映出来，产生了二胡曲《二泉映月》。
表达了作者饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的思绪情感。
《二泉映月》的意境就是表达：阿炳通过泉水声把多久以来的叹息、哭泣、倾诉、呐喊，全都洒向这茫茫月夜。表达了，阿炳这几年的痛苦意境，用泉水声表达了这几年压抑的心情。
☆阅卷老师喜欢的九种开头(唯美以隽永)
《二泉映月》整首曲子时而深沉，时而激扬
起初，琴声委婉连绵，有如山泉从幽谷中蜿蜒而来，缓缓流淌。这似乎是阿炳在赞叹惠山二泉的优美景色，在怀念对他恩重如山的师父，在思索自己走过的人生道路。随着旋律的升腾跌宕，步步高昂，乐曲进入了高潮。
指导：集美区教师进修学校
我听《二泉映月》，内心之所以平静如水，是因为当下我只看到了自己，别人的种种与我无关，世界的繁杂，过往的烦恼忧愁，在当下已是烟消云散。只有二胡的袅袅之音，山林清泉，涓涓细流，生活平静如此，足已。
《二泉映月》广泛吸取了我国江南一带的民间音调和戏曲音乐，移花接木，自然贴切。在乐曲中，我们听到的音乐语言是十分丰富的：江南丝竹、梵音锣鼓、民间说唱、滩簧小曲等等，都有痕迹可循。阿炳以其独到的理解，高妙的手法，无拘无束尽情处理，已成为具有鲜明个性的“二胡绝唱”。如节拍重音的移位。曲中的节拍重音常与基本乐理中的规则相距甚远，而接近于民间锣鼓中的重音形式，速度较快，顿挫流畅。这是阿炳受江南戏曲、小调、锣鼓音乐等民间音乐的熏陶而形成的。又如透音的运用。在演奏时，一个乐句中的一个音将手指轻轻一放，隐隐约约地透出一个空弦音，听来别具韵味。这是阿炳吸取了江南丝竹的演奏手法的结果。可见乐曲具有浓郁的民族色彩(特色、内涵、魅力)。
二泉映月表达了什么样的感情
☆孩子叛逆是好的开始，家长看懂，孩子有救！
《二泉映月》是阿炳的代表作，当时阿炳双目失明，流落街头，靠卖艺为生，生活比较凄苦，这首曲子正是阿炳用二胡，把他的一生苦难向我们娓娓道来，面对凄苦又不甘于凄苦，不向命运低头真情实感。
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《二泉映月》不仅在民乐领域中被人们乐于演奏，而且还被改编成多种演奏形式，如小提琴独奏，弦乐四重奏，民乐合奏等。
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在演奏该曲时，他运用二胡的五个把位，并配合多种弓法的力度变化，在变奏中起伏跌宕，情景交融，将意境展现得无比深刻，具有很强的抒情性。
华彦钧年轻时受他父亲的影响学习器乐及道教音乐，传统国乐例如琵琶、竹笛、二胡、鼓等都能熟练演奏，十八岁便是当地道教的演奏能手，他的一生创作出了许多国乐曲目，其中人人皆知的便是《二泉映月》。
《二泉映月》，二胡名曲，是中国民间音乐家华彦钧(阿炳)的代表作。作品于20世纪50年代初由音乐家杨荫浏先生根据阿炳的演奏，录音记谱整理，灌制成唱片后很快风靡全国。这首乐曲自始至终流露的是一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的思绪情感，以及无与伦比的深邃意境。
小时候，我经常听父亲拉二胡，听不懂却仍很着迷。父亲说，他的二胡为他远房的一个哥哥所授，哥哥40多年前参了军，正师职岗位退下来后在无锡一个干休所疗养。不知为何，他离开故乡就再也没有回去过。
聆听音乐片段，演奏该旋律的乐器是？
这首乐曲自始至终流露的是一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的思绪情感，作品展示了独特的民间演奏技巧与风格，以及无与伦比的深邃意境，显示了中国二胡艺术的独特魅力，它拓宽了二胡艺术的表现力，曾获“20世纪华人音乐经典作品奖”。
二泉映月是中国民间二胡音乐家华彦钧(阿炳)的代表作。它自始至终流露的是一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的思绪情感。
了解阿炳生平及《二泉映月》背景
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年过而立之后，阿炳的境遇急转直下。先是因染上吸食鸦片等恶习导致生活潦倒，随后患上眼疾，双目相继失明，再到后来便流落街头卖艺，生活十分贫困。
《二泉映月》便是阿炳在双目失明后，流落街头，以卖艺为生之时创作的，作品的旋律委婉流畅、跌宕起伏、意境深邃。流露出如泣如诉、如悲似怒的情调及对光明和理想境界的憧憬，表现了一个经历旧中国生活坎坷和磨难的流浪艺人的感受和倔强不屈的性格。从中可以体会作者阿炳在黑暗的旧社会追求光明、乐观向上的可贵精神。思想感情：表现了阿炳热爱生活,热爱音乐,追求美好理想,敢于同命运抗争,矢志不渝的精神
倾听《二泉映月》是畅快的，融入其中后，便真的感知了它的愈久弥珍，回味悠长。在这忧伤而又意境深邃的乐曲中，不仅流露出伤感怆然的情绪和昂扬愤慨之情，而且寄托了阿炳对生活的热爱和憧憬。全曲将主题进行时而沉静，时而躁动的变奏，使得整首曲子时而深沉，时而激扬，同时随着音乐本身娓娓道来的陈述、引申和展开，使阿炳所要表达的情感得到更加充分的抒发，深刻地展开了阿炳一生的辛酸苦痛，不平与怨愤，同时也表达了他内心的一种豁达以及对生命的深刻体验。
另有一说，《二泉映月》并不是阿炳独创，而是阿炳改编自窑子中的艳曲《知心客》。
1997年，我参军到了徐州，父亲让我方便的时候去看望他哥哥。那时我只是一名列兵，前程一片茫然。正是这位老兵，一次次写信鼓励我走出心情的低谷。他讲自己从小离开家乡的艰难历程，讲他在哈工大学习的荣光岁月，讲他从容豁达的人生的态度。他还多次让我介绍家乡的奇闻异事，让我回去一定要拍些家乡的照片寄来。大概通了一年信后，他邀我去无锡玩，我欣然答应了。生于斯长于斯的民间艺人阿炳令人神往，我是多么渴望去感受一下阿炳当年的音乐人生。
二泉映月表达了怎样的情绪
前段时间，在介绍琵琶曲目《龙船》的时候提到了演奏比较出名的阿炳，其实在引用他的曲目时我还是更喜欢用他的原名华彦钧，我觉得这个名字读起来朗朗上口，但不知道为什么大多数人至今提起他时还是习惯称呼为阿炳。
表达了作者饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的思绪情感。《二泉映月》由阿炳所创，也由他亲自演奏。阿炳的演奏技艺是他二胡艺术成就中的重要部分，他的二胡演奏细腻深刻、潇洒磅礴、苍劲有力、刚柔相济、感人至深，他民间音乐修养广博，演奏技巧精湛，在当时无人能出其右。在演奏该曲时，他运用二胡的五个把位，并配合多种弓法的力度变化，在变奏中起伏跌宕，情景交融，将意境展现得无比深刻，具有很强的抒情性。作品于20世纪50年代初由音乐家杨荫浏先生根据阿炳的演奏，录音记谱整理，灌制成唱片后很快风靡全国。作品展示了独特的民间演奏技巧与风格，以及无与伦比的深邃意境，显示了中国二胡艺术的独特魅力，它拓宽了二胡艺术的表现力，曾获“20世纪华人音乐经典作品奖”。
艺术的本质是表达自己的情感，音乐也一样，甚至更能表达艺术家的情感。像华彦钧这样的艺术家还有我们熟悉的贝多芬。综上来说，二泉映月在本质上是写人
《二泉映月》是阿炳独自创作曲子，阿炳把一生的苦难，悲伤，忧愁，不平和愤怒用二胡音乐表现出来。向人们诉说着劳动人民的心声。和对强权政治的不满。
“如果我听了这次演奏，我昨天不敢指挥这个曲目，因为我并没有理解这首音乐，因此，我没有资格指挥这个曲目……这种音乐只应跪下来听。”这句话是出自世界指挥家小泽征尔对我国经典民族乐曲二泉映月的评价。
这首曲子的命名，产生于录制这首曲子的过程中：1950年夏天，音乐学家杨荫浏及女音乐学家曹安和,回到老家无锡，拜访了当时已风烛残年的民间艺人阿炳。正是通过这次拜访，发现并发掘出了这首名曲。这里不得不要感谢杨先生和曹女士，是他们在挽救我国民族音乐遗产上作出的巨大贡献，可谓功德无量。如果没有他们的努力收集和记录，不去及时抢救，阿炳的这首名曲及其它几首曲子，很可能将永远消失在历史长河里。
听卿说|闵惠芬先生经典二胡作品之
☆孩子将来不孝顺的四个信号！
听卿说|当我们演奏《游园》时，我们演奏的是什么？
至少以上两点，就是《二泉映月》的底蕴。有底蕴才有恒久的魅力，《二泉映月》是阿炳几十年磨成的“剑”，底蕴十足，故此曲在世界乐坛大放异彩！由此可知，乐曲能成为传世佳作的基础条件是优美而有底蕴。当然，仁者见仁，智者见智，上述仅仅是本人不成熟的一些看法。
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音乐底蕴往往无需作曲者阐释，听者用心聆听则不难感悟。我们可以从大自然语言中读到奥秘，也可以从音乐语言中读到底蕴。这就像根据动物的鸣叫声就能听懂其含义，根据金属的掷地声就能辨识其质地一样，并非臆测。
在众多的演奏形式中，人们对《二泉映月》的内涵把握也有着不同的见解。倾听《二泉映月》是畅快的，融入其中后，便真的感知了它的愈久弥珍，回味悠长。在这忧伤而又意境深邃的乐曲中，不仅流露出伤感怆然的情绪和昂扬愤慨之情，而且寄托了阿炳对生活的热爱和憧憬。全曲将主题进行时而沉静，时而躁动的变奏，使得整首曲子时而深沉，时而激扬，同时随着音乐本身娓娓道来的陈述、引申和展开，使阿炳所要表达的情感得到更加充分的抒发，深刻地展开了阿炳一生的辛酸苦痛，不平与怨愤，同时也表达了他内心的一种豁达以及对生命的深刻体验。
在女儿五六岁的时候，想选一个乐器让她学习，不需要成为音乐家，只愿将来成为她休闲时光，娱乐自己的一种方式。钢琴、古筝、二胡、电子琴……好像都不错，选什么成了难题，于是买了一个音乐磁带。每晚睡眠前放给她听。
回答《二泉映月》含蓄、深情的旋律如泣如诉、如悲似怒，时而委婉低回、时而激越高亢，抒发了作者淤积在内心的幽愤、哀痛和对美好生活的向往。提问它什么而什么而又什么？回答你的意思是填歌词吗？这首乐曲并非简单描写天下第二泉优美的景色，而是抒发了作者对旧社会苦难生活的愤懑之情，表现出了阿炳宁折不弯的坚强性格，以及他对美好未来的憧憬和向往。乐曲创作手法独特，旋律含蓄深情，情绪高亢激奋，是我国民族音乐宝库中为珍贵的财富之一。我帮你查询我们数据库没有什么而什么而什么，您这边呢？可以用小猿搜题就可以搜到答案啦！以后有什么不懂的就不需要再咨询了这个就叫以除后患更多6条
《二泉映月》中节拍重音的移位处理以及透音的自然运用，手法高妙，恰到好处。
表达了作者尽管偿尽了人间苦楚，饱受了人间沧桑，但同时心里边又不甘，竭力呐喊，挣扎，向着命运抗争
本期节目听主讲人李志卿为你详细讲解
要如何演绎好这首二胡经典曲目？
《二泉映月》是阿炳生活的写照，是他情感宣泄的传世之作。阿炳利用自己的创作天赋，把所见、所闻、所感、所想化作一段段扣人心弦、催人泪下的音符，使听众在旋律中产生共鸣。这首二胡曲被世人喜爱并引为经典，是阿炳创作的成功，是他创作天赋的体现。(3)