【八度心情网】精选了苏州评弹的美文、苏州评弹散文等优美的文案共100句,分享给广大文字迷们欣赏。
苏州评弹的美文
如今,苏州评弹的形式多为一男一女,男扶三弦,女抱琵琶,自弹自唱,一应一和,或抑扬顿挫,或柔声细语,在悠悠乐声中以吴侬软语静静叙述一段陈年往事。
除了露天的街弄,还有封闭的宅弄,所谓“宅弄”,就是依附着宅院式民居内的次建筑,也就是隐秘于民居内的“堂”,又称为“陪弄”,明清时期,离休官员、发迹商贾、豪门士族、书香世家在古城内建起了高墙朱门的深宅大院,一个大户人家宅院里住着几十号甚至上百号人,五代同堂住在一个院子里,内外进出,均有宅弄相连,内宅弄,就是建筑在宅内,连接厅、堂、园及天井的交通主干线,细分起来,有备弄、陪弄、避弄……
苏州去过十多次,这次为高兴和难忘。
评话又称“大书”,表演者以男艺人居多,一般只说不唱。类似北方的评书。
它产生并流行于苏州及江、浙、沪一带,评弹的历史悠久,清乾隆时期已颇流行。的艺人有王周士,他曾为乾隆皇帝演唱过。嘉庆、道光年间有陈遇乾、毛菖佩、俞秀山、陆瑞廷四大名家。咸丰、同治年间又有马如飞、赵湘舟、王石泉等,之后名家流派纷呈,使苏州评弹艺术历经200余年至今不衰。
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苏州评弹是苏州评话和苏州弹词的总称,是采用以苏州话为代表的吴语徒口讲说表演的传统曲艺说书形式。它产生并流行于苏州及江、浙、沪一带。评弹的历史悠久,清乾隆时期已颇流行。2008年,苏州评弹入选第一批非物质文化遗产扩名录。
说二爷呀,你深宵寒冷宜当心。
老戏骨倪大红演的苏大强,作天作地,但很羡慕他听评弹的那份从容和惬意,一杯香茗,一碟瓜子,几曲评弹,吴侬细语,三弦琵琶,悠扬半天。
我劝你把一切心事都丢却,更不要想起扬州这旧墙门。
苏州近期的评弹演出场次可在苏州街头的50座电子信息亭免费查询,我已经试过了,讯息都很新很。
小街,虽是用石板铺的,但却像泡在水里,像一条条河道港湾,腥也腥得有味儿……也许,这就是江南.江南一角的素描。那苏州评弹,那轻柔俏丽的丝弦之声;那比西施更美,更为聪慧的少女;也许,这就是江南的形象和性格……——《江南》陈犀
我劝你么,早早安歇莫宜深,可晓得你病中人再不宜磨黄昏。
观前街宫巷第一天门光裕书社,石路的国际商城的后面的梅竹书院,平江路中张家巷的评弹博物馆、观前街玄妙观西角门的品芳茶室等
当我深深地迷上了音乐,竹笛曲《姑苏行》进入了我的视线。那种江南水乡的明丽、温婉,富贵、闲适,让我对吴越之争以及西施与范蠡泛舟西湖的爱情故事有了重新的认识。姑苏开始鲜活成“遇一人白首,择一城终老”的理想栖居之地。近期,在新年交替之际,意外收到了一级作曲家、陕西省交响乐协会会长崔炳元先生创作的交响音画《姑苏人家尽枕河》现场版录音,惊喜至极,连忙接通音响,连听数遍,好听!
于城市繁华之处亦能拥有内心安宁
所谓评弹,其实是两种艺术表现形式的结合,即苏州评话和苏州弹词的总称。
苏州评话在明末清初就已形成,清代中叶进入鼎盛时期,成立有行会组织光裕社。至咸丰、同治年间,出现了说演《水浒》的姚士章等名家。
风流的唐伯虎,除妻妾七人外,还到虎留情。一日巧遇秋香,被她惊为天人的美貌吸引,伯虎为贏得美人归,不惜卖身到大史府为业去亲近秋香。虽然可以接近秋香,但秋香欲拒还迎之太度使伯虎百般无奈……
夫妻原一体, 何分奴与君,
苏州评弹散文
每个人的前面,都有一条通向远方的路,崎岖但充满希望。不是人人都能走到远方,因为总有人因为没倒掉鞋里的沙子而疲惫不堪半途而废。所以,主宰人的感受的并非快乐和痛苦本身,而是心情。
走在焕然一新的弄堂里,就会想起自己在石库门里住了几十年、每天练唱评弹的日子,熟悉的画面也唤醒了很多观众的记忆,“重回孩提时代了,当年和家人一起听评弹广播,是夏夜凉风习习中的享受”“评弹人、老上海、雅致生活,都集齐了”。
一字一句说来,不急不缓,深情到显得有些平淡天真。而在这不动声色中,仿佛蕴含着比海更蓝更深的波涛汹涌。
后的排比句,语势加强,让人感受到桐花盛开时喷发的生命力。而作者的想象则充满了浪漫的梦幻。
孤单单独自到潇湘馆,去看那林妹妹的病体可减轻。
是将一个完整的故事在一小时内说完的评弹演出类型。演员少至二人,多至四人。有说有唱的节目称为短篇弹词;有说无唱的称为短篇评话。短篇评弹以现代题材为多,也有少数历史题材作品。
轻敲铜环叮当响,有那紫鹃小婢忙开门。
这时,我把刚才的噱头说了出来:去年8月,金山区有一个集市,约了几个朋友去喝茶。正在聊天间,突然隔壁传出“咿咿呀呀”的评弹,推门见一老者身穿长衫,怀抱三弦,像一棵百年老松端坐着,不喜不怒,声音随着他一张一合的嘴巴,在宽敞的大厅里嘹亮地回荡。
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地址:姑苏区石路太平坊30号(近石路步行街国际商城)
自从看了电视剧《都挺好》,一下激发了对苏州金鸡湖和评弹的兴趣。小时候,父亲枕边放一台红灯牌收音机,里面永远是“咿咿呀呀”的评弹,父亲没其他爱好,独喜欢听这个。只要他在家,评弹声不断,听到精彩处,用浦东话说一声“乌沙”,意思惬意。可惜父亲有生之年没能目睹一场评弹演出。
苏州评弹分苏州弹词和苏州评话两种。艺人用苏州话表演。苏州弹词又称“小书”,是一种散韵文体结合,以叙事为主,代言为辅的苏州方言说唱艺术。发源并流行于以苏州为中心的江苏东南部、浙江北部和上海等吴语方言区,大约形成于明末清初。由于和苏州评话同属说书行业,曾经拥有共同的行会组织,民间即习惯性地将其与苏州评话合称之为“苏州评弹”。
“上有天堂下有苏杭”用来形容苏杭的美丽繁荣,典故出自宋·范成大《吴郡志》:“谚曰:‘天上天堂,地下苏杭。’在苏州评弹歌曲中,《苏州好风光》也展现了苏杭的魅力。
今天,我才知道,原来,他也和今天的我一样,微笑着,从我们年轻饱满的脸上,在一次次地重读着那我们曾经经历过的青春呢。——席慕容《窗前的青春》
苏州评弹有说有唱,大体可分三种演出方式,即一人的单档,两人的双档,三人的三个档。演员均自弹自唱,伴奏乐器为小三弦和琵琶。唱腔音乐为板式变化体,主要曲调为能演唱不同风格内容的〔书调〕,同时也吸收许多曲牌及民歌小调。
法国中国驻法大使馆演出
这是生活美学家雪小禅全新散文集,带你走千山万水,赏八方烟火。20万字全部手写,用心诠释自己走过的千山万水,解读城市风物、山水诗情、人间至味。所有的爱恨情仇、山河岁月、铿锵光阴都敌不过生活的日常。把每一秒过成自己的,且动人且朴素,那就是一个人好的山河映画。
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袁小良王瑾在法国演唱法文版《人面桃花》
妹妹啊,你一生就是多烦恼,你何必要自己太看轻。
苏州评弹的说说
总有一些人,令我们感动;
苏州弹词《珍珠塔》取材于明代御史陈王道家史。陈王道,字孟甫,明嘉靖五年(1526)出生在吴江同里镇,当过浙江鄞县、山东信阳县知县,后升任南京道监察御史。续弦方氏,同里九里湖南侧小厢村(今属屯村乡)人。生一女取名翠娥,自幼与方家联姻,并以“珍珠塔”作陪嫁。陈御史五十寿辰,大摆寿宴。方家姑爷前往庆贺,见正门外人来车往,寿礼接踵,道路拥塞,即令随从挑礼担从边门备弄进府。方家姑爷常到陈府请安,平日正门紧闭,边门备弄出入习以为常,本无可非议。谁料人多嘴杂,看见的误认为方氏轻视乡间至亲,拒由正门迎进。丑话传千里,愈传愈烈,面目全非。
然20世纪末期以来,苏州弹词听众锐减,书场萎缩,艺人大量流失,生存发展面临危机,亟待抢救和扶持。
本文配图为商品示意图,实物以活动现场为准;
现代题材的新长篇。中华人民共和国建立以后,记录了大量的演出本,并作录音、录像,整理出版了周玉泉的《玉蜻蜓》和《中篇弹词选》。有关历史艺术资料的搜集、整理和研究工作也次第展开,出版了《苏州弹词旧闻钞》、《评弹艺人谈艺录》。
苏州评话的节目形态多属长篇故事,分回逐日连说。每天说演一回,每回约一个半小时。通常一部书能连说月余,长的可达一年半载。
文:印台区文化馆音乐干部任迎霞
苏州弹词的艺术传统深厚,技艺十分发达。
但愿月长明, 人长寿, 松长青,
我此生病体总难望好,又不能日日去请安宁。
击穿岁月深处郁结的冻层
河的两岸,是窄而陡峭的;岸上有走马转阁的回廊,有伸向河面的茶楼,书场,酒肆;还有住家户,住家户后门的石梯坎,姐儿妹儿们蹲在石梯坎上,洗菜,淘米;
一个儿叫林妹妹,一个儿把表兄称。
合景泰富集团成立于1995年,并于2007年在港交所上市(上市编号:1813)。24年以来,合景泰富集团始终秉持“以心筑家·创建未来”的核心理念,进军地产、产城、教育、旅游、酒店、长租公寓六大业务板块。目前已进驻广州、上海、北京、成都等36城,遍及华南、华东、西南、华北、华中5大区域,累积开发140余个优质项目。合景泰富被中国房地产业协会、中国指数研究院等机构评为“中国房地产开发企业综合发展10强”、“中国房地产公司品牌价值TOP20”、品牌价值27亿元,并获得中国地产金砖奖——2018年度地产综合实力大奖等。
第三部分“遥知未眠月,乡思在渔歌。”是对引子和主题的部分再现。长笛犹如东方夜莺,再一次美得摄人心魄。而这次是全景式、的音乐升华和画面再现,强化了隽秀清雅的格调,管弦乐的全奏更突出了诗意的栖居这一宏大的人生命题。大提琴独奏是浓墨重彩的点睛之笔,把历史的烽火云烟和所谓的“靡靡之音”都转化为深情的低吟浅唱,是那么地包容兼蓄,又是那么地自持自得,让姑苏散发出历久弥新的恒久魅力和活力。全曲在将要结束的时候,推动式的弹拨演奏给人印象是另一种胜景即将展开,然而随着一个干净利落的结束音,让听者的期待嘎然搁浅,于不确定中形成乐曲行进与观众期待之间的戏剧性冲突,把全曲饱满丰盈的情韵于留白处瞬间升华,美感倍增。
评弹曲牌《大九连环》是有着悠久历史的苏州传统民歌,演唱内容为苏州十二月花季和风俗民情,委婉动听,地方味道很浓。不过,因曲式大而长,一首唱完需要近十分钟,不适合在会议上表演。较《大九连环》乡土味道浓厚、调式结构精巧的唱法,《苏州好风光》的管弦乐的伴奏更具现代的气息,还运用了转调、合唱以及带通俗的唱法,比起原来的《大九连环》来,现在的《苏州好风光》更易被人接受。
苏州评弹是苏州评话和苏州弹词的总称,是采用以苏州话为代表的吴语方言徒口讲说和表演的曲艺形式。它产生并流行于苏州及江、浙、沪一带。评弹的历史悠久,源于宋代的说话技艺,清代乾隆时期已颇盛行,评弹艺人王周士就曾为乾隆皇帝演唱过。苏州评弹历代名家辈出,逐渐形成了陈(遇乾)调、马(如飞)调、俞(秀山)调三大流派,使其历经200余年至今不衰。苏州评弹有说有唱,大体可分为一人、双人、三人三种表演方式。评话通常是一人登台开讲,内容多为金戈铁马的历史演义和叱咤风云的侠义豪杰。弹词一般由两人说唱,上手持三弦,下手抱琵琶,自弹自唱,内容多为儿女情长的传奇小说和民间故事。
当生活的困扰袭来,请丢下负荷,仰头遥望明丽、湛蓝的天空,让温柔的蓝色映入心田。就像儿时玩得疲倦了,找一块青青的软软的草地躺下,任阳光在脸上跳跃,让微风拂过没有褶皱的心。
一年几见当头月, 但愿得是花常好,
这首精致小巧的散文诗:“原来,他也和今天的我一样,微笑着,从我们年轻饱满的脸上,在一次次地重读着那曾经经历过的青春呢”。原来,讲台上或年轻或年迈的老师们,也曾经历着和我一般绚烂张扬的青春呢;原来,有一天,我也会像他们一样成熟而稳重呢。
关于苏州评弹的优美句子
合景江苏尊崇苏州原始质朴的底蕴
隆冬寒露结成冰,月色迷朦欲断魂。
小街,虽是用石板铺的,但却像泡在水里,像一条条河道港湾,腥也腥得有味儿。也许,这就是江南。江南一角的素描。
这也说明传统音乐是新音乐创作的土壤。江南韵组合弹唱民歌《太湖美》,原滋原味,唱得太美了,江南美景全在眼底。
合景泰富专注于定制+细节,邀请的设计事务所作为战略合作单位,将世界前沿的设计与本地生活文化有机结合。公司业务范围涵盖高品质住宅、地标写字楼、大型商业综合体、五星酒店、旅游小镇、智慧产业园、长租公寓、教育金控等板块,在产业布局上实现城市综合运营商的跨越。
我们叫评弹为说书,说书先生都是一出戏一出戏的唱,唱腔软糯委婉动听充满着水乡韵味,情节更是引人入胜让人长知识。小桥流水吴韵流淌凝聚着几代苏州人的记忆,我从小就是听着评弹一路长大的。
近年来苏州评弹得到了重视与大众的喜爱,各个地方台节日晚会、春晚皆有苏州评弹的演出。
经金庸先生授权,与胞兄邢晏春合作编演了长篇弹词《雪山飞狐》。
那么如何让艺术美化我们的人生呢,首先,来看看大师们怎么说?艺术家们怎么生活?智慧的人有什么建议?
《蝶恋花·答李淑一》样板戏评弹
特别是久别故乡的人,也特别是夜深人静的时候,故乡这杯酒就愈香醇,故乡的影像就愈清晰,香醇的不想醒来,清晰的叫人心疼。“离恨恰如春草,更行更远还生。”就是因为这纵使走到天涯海角也解不开的乡情和乡愁,才让漂泊的我们得以慰藉,让流浪的心不再孤寂。
摹学故事中人物的语言举止叫做“起角色”,第三人称的说演称“表”,第一人称的说演称“白”,表和白以散文为主,也有用作念诵表演的部分韵文,包括赋赞、挂口、引子和韵白等。
一曲终了,老者放下三弦朝我们走来,以为是我们请他来的。我们说明来意后,他很兴奋,说从小酷爱评弹,学艺艰辛,曾追随蒋先生,得过江浙沪票友大赛一等奖。然后说可以免费为我们唱几曲,说完转身操起三弦,唱了蒋调《莺莺操琴》《梅竹》等。不时,门口伸进几颗脑袋,好奇地张望。
欢迎关注非遗说,明天见。
之前笔者提到袁老师自创了“小良调”,要知道,自创流派可是了不得的大事,就好似武侠小说中门派开山鼻祖一般,是王重阳这种只在口口相传中出现的一代传奇,真是艺人一辈子的荣耀,可以拿出来大书特书。然而但对待此事,袁老师只是表示,自己是得到了太多前辈的指导和影响,结合自己嗓音特点,按照书中人物,再借鉴了自幼喜爱的京剧老生马派唱腔和当前的流行音乐,加以揉合,有了点自己的特色,因为他想的是作为演员,必须要做到好,要传承要发展,才无愧于自己吃的这碗饭,而对于创造流派这样的名头,他从未刻意想过。
其艺术表现以单线顺叙为主,用“未来先说、过去重提”的方法进行前后呼应,同时用不断设置“关子”的办法来制造悬念,吸引听众。
总有一些事,令我们欣然。
每周,“听读”栏目与您相约于此,不见不散!
方能够缔结丝萝攀了你这女千金, 好比那得水的鱼儿有精神,
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苏州评弹文章
作家冯骥才曾作诗一首赠小良老师:“弹如风弄竹,唱似水过石,说乃花满地,只怪我来迟”。我第一次看到这首诗的时候,有一种会心一笑的感觉,是同为“良粉”的那种懂得,也忍不住想说冯先生一句,还不迟,幸好听到了袁老师的评弹,否则真是人生一大憾事。而对于我们这些评弹粉丝而言,能和袁老师共同看着这姑苏城的姹紫嫣红开遍,能在读书时就聆听到中国美的声音,能够对吴文化有这样亲切鲜活的了解,能够将袁老师口中的苏州传递给更多的人,能够告诉别人,传统曲艺可以很古典也很时尚,我们,何其有幸。
在低低的呼唤声传过之后,整个世界就覆盖在雪白的花荫下了。丽日当空,群山绵延,簇簇的白色花朵象一条流动的江河。
都市的繁华迷乱了我的眼睛,找不到了自己,可故乡依在。纵使你在某个城市开心快乐的生活着,但在心灵深处,总有一条无形的东西牵引着你,一头在故乡那边,一头结固地栓在心底,一扯就痛。
刘易斯·芒德福说:“城市应当是一个爱的器官,而城市好的经济模式应当是关怀人和陶冶人。”
我是暮暮朝朝忘不了你白素贞。
大家好,我是田艺苗,是古典音乐的副教授,也是作家和文艺青年。
是将长篇和中篇中,内容较好的段子,加工而成的书回。一般每个选回演一小时左右。选回不仅具有内容的完整性,还是能反映原书风貌的精彩片段。
“苏州评弹”已成为了苏州乃至江南的一张名片。
初识姑苏,在求学时的诗句里。“姑苏城外寒山寺,夜半钟声到客船”。记得当时无论老师怎么引导这首诗的主旨,我都倔强地以为,姑苏是让人堕入名缰利锁的是非之地。而引发羁旅之思的夜半寒山寺的钟声更多的是对人灵魂的一种回归性召唤,因为信仰才是真正可栖居之所。除此之外,人类注定无处安放漂泊的灵魂。故而,姑苏是该被抛弃的华丽假象。
作家格拉德威尔在《异类》一书中提到了“一万个小时理论”,即要成为某个领域的专家,需要10000小时,按比例计算就是:如果每天工作八个小时,一周工作五天,那么成为一个领域的专家至少需要五年。而我在和袁老师的交谈以及查询资料的过程中,不停地感叹,袁老师在评弹上的付出何止一万小时!简单的举个例子,作为在报纸上开设评弹专栏的第一人,尽管袁老师自嘲是“平生不会动笔,才会说书,便害写书”,然而《小良评弹》这个专栏一写就是十年,不仅保持了“无退稿、无删改、无延时”的记录,更是吸引了粉丝,为很多对评弹“只闻其名未见其详”的读者提供了一杯地道的苏州碧螺春茶,读来曲词生动,品来余香满口。
初识袁小良老师,是在读研期间,高雅艺术进校园活动的开幕式上。传统戏曲的雅致和安静,在一字一句间渗透到每个人的心底,这是戏曲本来的样子,也是大家心目中传统曲艺的样子。然而待到袁老师上台,一刹那间,场上呈现出了别样天地,琵琶三弦、摇滚热舞、帅哥美人,真正花团锦簇,满场生辉。观众看的如痴如醉,直呼“男神”,而于当年第一次看这样演出的我而言,完全是颠覆性的震撼,耳边是吴侬软语的妙不可言,脑子里不停蹦出的字眼是:这是评弹,这居然是评弹。
虽然曾经辉煌至“居家必备”的曲艺艺术也一度陷入落寞,但悉心的人们不难发现,伴随着评弹从题材到形式、从规模到包装的创新,一场评弹的甜蜜风正在悄然发酵并以润物细无声的姿态浸润到新一代人的生活。
而位于江南腹地的苏州,有这样一种声音妖娆婀娜,于宁静的水乡里婉转诉说吴地长歌…这声音便是苏州评弹。
七里山塘景物新,秋高气爽净无尘。 今日里是欣逢佳节同游赏,半日偷闲酒一樽。 云儿片片升,船儿缓缓行,酒盅儿举不停, 脸庞儿醉生春,情至缠绵笑语温。 娘子呀, 我是不知几世来修到,
评弹是评话、弹词两种曲艺的合称。
评话的演出,因演员的说法、语言、起角色等方面的不同特色,形成了不同的风格和流派。如有的演员说法严谨,语言经反复锤炼后基本固定,叫作“方口”。有的随机应变,舌底生花,善于即兴发挥,适应不同的听众而随心变化,叫作“活口”。有的演员说表语如联珠,铿锵有力,为“一口干”或“快口”。相反,则为“慢口”。有的演员以说表见长,少起角色,则为“平说”。有的以起某个角色见长,如有“活关公”、“活周瑜”、“活鲁智深”等美称。
女,评弹表演艺术家,一级演员。苏州评弹非遗传承人。
莫过于在一个陌生的地方
地址:姑苏区观前第一天门8号
请你贵公子,莫管我这薄命人。