大凡文人都是多情的。苏轼也不例外。苏轼是宋代文学高成就的代表，并在诗、词、散文、书、画等方面取得了很高的成就。其诗词题材广泛，清新豪健。既有“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”的豪放，有“一蓑烟雨任平生”的超脱，有“十年生死两茫茫”哀婉，也有“多情却被无情恼”、“但愿人长久，千里共婵娟”的多情与风流。这里，我单就其风流诗词与大家共同欣赏两阙：

一、蝶恋花·春景

花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少。天涯何处无芳草！

墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄。多情却被无情恼。

赏析：

此词上阙点出花残杏小，燕飞水绕，日暖春深，柳长草丰。一幅清晰的晚春图景，为下阙做了铺垫。作者虽为路人，却关注到了墙里边那姣好欢快的笑声，还注意到笑声是从秋千上发出来的。这一个细节，道出了听笑声之人对墙里边的笑声是多么专注！须知，那笑声是从墙里边发出来的，作者写这首词时大约是在密州，也就是山东诸城一带。属中原地区。既然在墙内设了秋千，并笑得 便那么开心，应是一个生活还不错的家庭。一般家庭的围墙都是比人要高出许多的，所以，作者也只听到了笑声，并未见到“佳人”本人（词中“墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄”也点出了只闻其声未闻其人）。所以，墙内是“佳人”，只是作者由笑声而产生的一种想象。墙内的“佳人”对墙外那片浓浓的情却浑然不知，自然是“无情”的。只此仅闻其声未见其人的情形，便让诗人产生了依依不舍的爱恋之情，以至于当那笑声“渐悄”（随着自己的走远声音渐弱，直到消失），心中还徒生了浓浓的烦恼（“多情却被无情恼”）。怜爱之情如此可轻易泛起，感情也随之跌宕起伏，可见诗人之风流多情！

二、水调歌头·明月几时有

丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。

明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间。

转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。

赏析：

这首词是苏轼于公元1076年（宋神宗熙宁九年）中秋在密州所作，当时41岁。从题序上看，是作者醉酒后思念其弟苏辙（字子由）所作，但在内容上却充满了浪漫主义色彩，风流多情溢于言表。

中秋之夜，作者酒后凝望着天上的明月，思绪万千，想到自己的亲人都不在身边，想到了人间的悲欢离合，进而想到了远在月宫的美女（嫦娥）。看着皎洁的月亮，产生了浓浓的感慨。他质问苍天，月亮为什么不能常圆不缺（“明月几时有？把酒问青天”）。他联想到，月亮上的日期不知道是怎么记录的，有没有四季呀？有没有白天黑夜呀？有没有纪年呀？月圆月缺时，月中的人儿又是怎么生活的（“不知天上宫阙，今昔是何年”）？他希望自己能乘着这清凉的秋风飞到月亮上去，却害怕月宫太冷，自己受不了（月亮比山高得多，高山上已经比平地冷很多，月宫自然会更冷）（“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。”）。月宫不就叫广寒宫吗，可怜那月宫的人儿，天天就生活在寒冷之中！于是，便起了怜悯之情，但又没有办法改变，遥望月亮，思绪万千，便在月光下翩翩起舞起来。随着自己的舞蹈，思绪也渐渐投入。自己仿佛飞到了月亮上，已不是在人间（“起舞弄清影，何似在人间。”）。

月亮渐渐偏移，已经转到了西边红色楼阁雕花的门窗上（天已经快亮了），我还是没有睡意（“转朱阁，低绮户，照无眠。”）。看着这马上西沉的月亮，想着它虽然今宵尚圆，但很快就要缺了，心中油然产生了一股怨恨。难道我不该怨恨你吗，你为什么总是在（人们）分别时才圆呢（“不应有恨，何事长向别时圆？”）？然后，作者转念一想，唉，还是算了吧，人总会有悲欢离合的，就像天上的月亮总会有圆有缺一样，这种现象自古以来就没有改变过。我只有祝愿我的亲人和朋友都平平安安，在千里之外也能和我一样分享这美女（一样的月光）（“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。”）！