如果要问这两年流行的人设是什么，那肯定是非“疯批美人”莫属。
这个词如果要深究，其实和日本的“恶女”有点像，不过却拥有更多的张狂、放肆和杀气。一个肉眼可见的事实是，一部剧，无论男女，但凡沾上“疯批美人”的人设，八成就能火。
这个类型的人设火到在很多作品中我们都能看到以此来获得人气，在近的热门韩剧《顶楼》中更是几乎全员如此。
这些疯批美人，他们拥有聪明的头脑和过人的才貌，心里通常会有一个很执着的追求和渴望达到的目的，甚至因为过于执着偏激而转眼疯批…
“疯批美人”，不论男女
疯批美人，顾名思义首先是个疯批。“批”字是为了便于传播而将字母“B”做了的处理。
重要的是，一定要美，疯批丑人观众可不愿意买账。
而被赞美的对象，已经从女人蔓延到了男明星的身上，甚至甚至慢慢成为粉圈泥塑学的一个新分支。
那么，“疯批美人”究竟从何而来？考据了一下发现，目前具可信度的说法是日本动漫中特有的“病娇”人设的延伸，比如《忧国的莫里亚蒂》中的莫里亚蒂。
《忧国的莫里亚蒂》中的莫里亚蒂
莫里亚蒂，本是柯南道尔虚构的角色，一直以来都作为福尔摩斯的对手存在，同时在《忧国的莫里亚蒂》中，他聪明睿智，但却是犯罪天才。
从二次元人物塑造的角度来说，莫里亚蒂是一个的人，冷静，果断，智力过人且情商极高，同时也极其自负。
近大火的日漫《咒术回战》中的五条悟同样也是吸粉的“疯批美人”，两个人长得美就算了，还既强又惨。
《咒术回战》五条悟
让我们把时间线再往前拉一点，在日漫中首先出现的“病娇”角色，也就是“疯批美人”的原型，一般指角色在爱情上不正常的执念。（而“疯批”只是将这种执念扩大化，甚至不惜为此放弃普世价值。）
比如2006年的动画《未来日记》里的我妻由乃，简直是日系病娇的。平日里看起来人畜无害的萝莉，会因为自己疯狂喜欢的男主角而动不动就砍翻这个世界。
早年很火的《死神笔记》里的月神夜，人物设定为一个近乎的腹黑型高智商犯，为了维护自己心里扭曲的“正义”而屡屡犯罪，但却依旧拥有诸多支持他的死忠粉。
所以，我们其实可以把现在影视剧里的“疯批美人”看做是各种典型的反派性格的融合。
“疯批美人”的脑子里多少都有点大病，但却足够疯癫、自信、美丽及强大。他们平日看起来正常无比，可若是有东西突破了自己的原则和底线，就立刻“黑化”爆发，杀人放火。
石头姐饰演的库伊拉就是很典型的“疯批美人”
与以往不同的是，现在“疯批美人”的大火，很大一部分原因是女性观众的涌入，凡符合“内心狂野乖张行事疯狂，但是长得好看的人”条件的，都被冠以“疯批美人”的名号。
洛基可以说是漫威电影宇宙里为的疯批反派之一
近在追的韩剧《顶楼》，其中的恶人兄妹硕勋锡京，就是因为颜值气质实在出挑，反而让观众们的三观跟着五官跑，不仅恨不起来，还想接着看他们如何继续兴风作浪。
《香蜜》的润玉，红着眼流着泪无论如何都要争取女主的爱，那份脆弱感和偏执让观众早就忘记了他的反派身份，也难怪从男主男二之间的争论从18年至今也没能停息。
《东宫》中的李承鄞，为了皇位一路疯魔，郎心似铁，甚至当着女主的面杀了她的师父，后活生生把女主逼死了。
《小鱼儿与花无缺》中的江玉燕，被男人辜负后，人生目标就把男人踢出去了，变成身披黄袍和绝世武功，但面对美人垂泪，观众依旧恨不起来。
2005年的电视剧《错爱一生》里女二号顾忆罗被身世刺激后，10岁就知道虐杀小白兔扔到舅妈床上，从小就是疯魔到底、心狠手辣。
更别提贴着尖长美甲片的黑化版周芷若，出场就是阵阵妖风，配上深色口红的和唇线，生怕人看不出疯。
这些“疯批美人”们，他们并不是完全正面的“伟光正”，本就心存欲望与邪恶，内心的丑恶一旦被释放，就一发不可收拾。
就像《自杀小队》中的小丑女原本是一个心理医生，但却因为迷恋反派小丑而甘愿和他一起在罪恶中沉沦，彻底倒向了心里的恶。
他们有自己的动机、秉性、经历、优缺点。他们可能始终是在作恶，但也可以对自己的行为怀着厌恶，悔恨和恐惧。
他们不在乎道义，只在乎欲望的转化，不惜于毁掉一切，当他们绽放起来时，自然耀眼夺目。
《神探夏洛克》中的莫里亚蒂
“疯批美人”的塑造，除了演技好还需要啥？
一个疯批的角色是否立得住，除了人物形象是否立体丰满之外，还和演员本身的特质息息相关。一个好的演员，会通过自己的演技让观众对角色产生迷恋感或者是惋惜的情绪。
吴彦祖出道时拍《新警察故事》，饰演的阿祖杀人放火全部都做了，但结尾在顶楼的那一场恰到好处的哭戏让人每次看都心痛不已。
疯批美人一滴泪，就揭露了他的绝望。他们时刻维持着那份虚势，即使已经成为了输家也不会在口头上认输。
除此之外，疯批美人还有自己的特殊小动作。《麻雀》里尹正饰演的苏三省，在叛变后面无表情杀自己的同事，或者是摘下雨帽，一脸疲惫地扔在地上。不管是疯批还是疯癫还是变态，反正都不会是正常人的心理状态。
温客行和人打完架杀完人，捋捋头发、洗洗手的小细节就更不用说了。
相对于通过演技来处理人物的内心，还有些演员的五官和长相只是一露脸就能让你感觉到她的“疯”与“恶”。
如果你仔细留意，疯批美人的眉眼，肯定多为眼尾细长。因为圆眼睛的没办法走疯批美人这一挂，只能是暗黑萝莉。
《孤儿怨》里大名鼎鼎的暗黑萝莉
就拿《顶楼》里的锡京来说，刨除掉韩国人夸张的演技不提之外，她身上“疯批”的感觉和演员韩智贤的下三白眼是分不开的。
由于下三白眼给人的感觉通常会很“凶”，所以在很多文艺作品中，不好相处的人通常都会是下三白眼这个特征，知名的莫过于富江。
栗山千名的下三白眼其实很适合富江，显得神秘又危险。
这样的眼睛在日本有一个专门的词叫“三白眼気味”，多年来受到明星和素人的追捧。小松菜奈也是的下三白眼女星，所以本身的气质很容易在日系清纯和恶人之间切换。
除此之外，韩智贤本身还有这种不太自然的、红肿感强烈的卧蚕，会让观众第一眼看上去像是哭红了眼，反而增添了准备随时大开杀戒的病娇感。
所以这个角色如此吸引观众并也不是意外。
在川端康成的《雪国》里，男主角岛村曾这样这样评价艺妓驹子：
“一种美的徒劳”。
驹子出身不幸，身为艺伎经历沧桑，内心只想追求“正正经经的生活”，终又在追求的过程中逐渐扭曲。这么说来，驹子也算是一个疯批美人。
疯批美人看起来身世复杂，坏心眼多，但却是简单明了的一个。相比于逆来顺受，疯批美人们更想用自己的疯癫去对抗世界的疯癫。
民国剧《纸醉民金迷》里的何赛飞老师也是一个疯批美人
承认吧，我们都爱那份“疯”和“坏”
笼统地说，“疯批美人”的共性是人物遭遇或结局不，但越不，越能让观众念念不忘。
然而，这种念念不忘也并不是一开始就有的。“疯批美人”与传统作品中的为非作恶的反派代表有着本质的不同。在戏剧创作经典的“反派三分法”中，古典反派是纯粹的邪恶象征，他们坏事做尽，的目的就是想尽办法与主角作对。
比如《美女与野兽》中的反派，他的“恶”完全沦为面孔化
但随着时代和观念的改变，人们对正义与邪恶的定义不再像古典时代那样极端，在黑与白之间出现了灰色的空间。
越来越多丰富立体的人物角色出现，我们开始客观、地看待角色，虽然可能不赞同反派的行为，却可以理解背后的无奈和人性的复杂。
从心理学上分析，弗洛伊德认为，人类具有潜在的反社会倾向，这些作恶的冲动则由于基本生存需求而被我们压制。同时，还有源自对强者的向往以及对规则束缚的不满。
黑暗和死亡的气息天生对人类具有诱惑力，恐惧、愤怒等这些情绪比幸福更能吸引刺激我们的感官，而这些情绪正与疯批美人们如影随形。
“疯”代表无视规则，自由而随心，强大则是打破规则的前提条件，这个强大可以是直观的力量上的强大，也可以是智商上的强大，更可以是心灵上的强大。
我们对这些迷人反派身上出其不意的神秘感和魅力感到好奇，本质上是因为现实中的我们无法获得这方面情绪的满足，从而导致一一在角色身上重现。
所以，引用瑞士心理学家布洛在1912年提出了审美的“心理距离说”，即“认识到了主客体之间具有合适的距离，审美才能进行”这个原理，我们和这些疯批美人之间存在的距离，能够让我们接触现实中的防御心，可以迅速进入审美状态，也让疯批美人们变得无害了起来。
美剧《汉尼拔》的“疯批”吃人魔，正是由于在现实生活中发生的概率太小，所以导致我们沉迷于他对于“美食”的研究和仪式上的优雅。
这些疯批美人在为枯燥无味的生活平添刺激的同时，使观众获得一种心理补偿，将我们从日复一日的枯燥的痛苦中拯救出来。而他们到底是英雄还是反派，是疯子还是变态，似乎已经不再重要了。