【八度心情网】精选了弹古筝的人的气质怎么形容、如何形容弹古筝的人等优美的文案共100句，分享给广大文字迷们欣赏。
弹古筝的人的气质怎么形容
一天，在地铁里遇见了一个与我年龄相仿的女生，个子跟我也差不多，1米65左右，与我截然不同的是，她的气质，形象都让我自惭形秽！仔细欣赏了一会以后，才发现她身旁放了以个跟她体型不太相符的大包，可以看出来是古筝！那时，我是震惊的，开始思忖着，是音乐，是古筝让她那么有气质，那么出众吗？我收回目光，再看看自己，用一个成语来形容自己：灰头土脸，毫不为过！那一刻对我的打击确实蛮大的！极度的差异让我无地自容！从她眼神里展露出来的自信，是我这辈子从未有过的感觉！
低头吟唱，从嘴上蹦出的词变的顺畅，像一条流动的溪水，把人带进聒美的心境，这些文字编奏的词，自然淳朴。
富有魅力的特长，在交际中成为焦点
古筝音乐语言表达的技术手段
和甜馨一起学琴的还有帅气的安吉，穿上利落的西装后，整个人都散发着出众的气质。
音乐是海洋，律动的音波筑起层层声浪环绕着您，犹如心的孤舟洋溢在声波中循环往复;
二是史学家的修养。古筝是我国独有的传统乐器，与我国历史息息相关，要演奏好，就需要熟悉历史大事，明晰朝代更替，甚至是一定的考古学知识，从而在更大的范围内理解乐曲的含义。
豪爽傲物之人，其出音多粗犷甚少韵致;心性谨弱之人，其出音多迟滞乏力，甚少神逸。
柔柔浅笑，发辫轻扬，缓缓抬起螓首，淡淡一笑，右手轻抬，微转螓首，甩出水袖，水袖恰好遮去脸庞，颇有些尤抱琵琶半遮面的感觉。玉手纤长，一拨，如缓流的溪水，清清静静，溪水潺潺，鸟语花香，绿草野花竞相开放，似风起云涌，波涛拍岸……一曲动天下。
不善乐者发音便觉死气沉沉，如望阴脸老妪，令人一瞥生厌。善乐者音如金石，不善乐者音如瓦釜。
音直则不飘逸，音飘则不淳厚，音厚则不俊俏，音俏则不挺拔，音挺则不柔韧。唯有调动上述各种美音为我所用者，才是一个成熟的演奏者。
“韵”是中国传统艺术中另一个重要审美范畴,然而,古筝作为中国传统乐器,其音乐语言自然也缺不了这种似乎只能意会不能言传的“韵”北宋范温在《潜溪诗眼》中提出了“有余意之谓韵”的见解,可以看出“韵”是立足于“意”之上的,也让我们找到了“韵”生之源。古筝语言中的“意”来源于对作品的内容理解和情感体会,将理解和体会的感悟融入到演奏中,才能使音乐表达耐人回味,而“韵”则是吸引你愿意去细细品味的神秘力量。这股神秘力量直接撼动你的心灵,但并非空穴来风,没有
(筝美)古筝可以美容，难怪你那么美！
别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
雁柱十三弦，一一春莺语。
流水传潇浦，悲风过洞庭。
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音止而意不止，无声则胜有声，音出而不乍出，其声自然含情。
力度是由振幅决定的，不同的振幅决定力度的大小，即音的强弱。但要注意，强与弱必须要有两个以上的音产生对比才能知道它们之间的强弱关系。单个的音是无所谓强、无所谓弱的。
当你弹过各类套曲，体会过不同的旋法变奏，才会感知结构之美。
如何形容弹古筝的人
史上精辟的8个学筝口诀，又好记，建议收藏！
译文：精美的瑟为什么竟有五十根弦，一弦一柱都叫我追忆青春年华。庄周其实知道自己只是向往那自由自在的蝴蝶。望帝那美好的心灵和作为可以感动杜鹃。
墨戏—是文人画的一种特别形态，美学特征为天真平淡，直率自在。相较于繁复紧密、谨细工整的文人画要求，“墨戏”逐渐成为古代文人画家追求精神家园或心灵净土。该主题音乐会引出罗小慈团长“新文人音乐”的理念，即通过注入符合当代社会普遍价值观和审美观的精神，用形式与内容结合来引起更多人的关注。笔者认为，作为诗书画系列音乐会之一的《墨戏》，一方面立足于用音乐刻画书法艺术的美学价值，另一方面也希望通过音乐表达当代人的生活经验与情感寄托。
“兴于诗，立于礼，成于乐”，音乐开发智力的潜能，陶冶道德情操的教化功能，是古今中外所证明并实践的。特别是作为中华五千年文明宝库中璀璨的的乐器瑰宝的古筝，以其深厚的历史文化底蕴，天籁之音，具有滋养灵魂的作用，使习筝者潜移默化之中陶冶高尚的道德情操。
响遏行云横碧落，清和冷月到帘栊。
语气的表达实际就是对古筝音乐语言的处理。从中国传统音乐的审美来看,“气息”的运用对于语气的表达起着重大的影响,在富有韵味和感染力的演奏中是必不可少的。古筝语言的生动与否,音乐形象的“活”与“不活”,很大程度都体现在气息运用的优劣之上古筝语言中的“气息”源生于思想感情的运动,自然应该体现出其感情的色彩与程度。
作为我国的一种传统乐器，要演奏好古筝，应当具备有三种气质：
轻重则力度变化;徐疾则徐缓、疾速。
基础运乃木在上而土在下，顺应天地自然之配置(不作木土相克论)，犹若立于盘石之上，相得益彰而毫无凶变，境遇而顺利之安泰成功，并隆昌发达。(大吉昌)
即在每一拍(或每两拍、三拍)中的节奏类型所产生的不同的强弱规律。如一拍两音、一拍三音、附点节奏、切分节奏、三连音……等等。
中国民族器乐源远流长，中国民族音乐是华夏儿女的文化基因。20世纪，随着中国社会、经济、文化诸因素的巨大变革，中国民族器乐跨入了由古代文明向现代文明转型的新纪元。一百年来，中国民族器乐的创作与发展以自身独立的品格屹立在西方音乐文化强烈冲击的时代潮流中，以兼容并蓄的姿态悄然步入世界民族音乐之林。
江妃出听雾雨愁，白浪翻空动浮玉。
呢?答案是肯定的。我们衡定某种方法正确与否,有两条关键的标准:首先,取决于其运动是否符合自然规律,能否充分释放演奏者的能量来有控制其进行艺术创造。一些常见且不符合自然规律的古筝演奏动作,如:抬肩、抬肘、过分埋头等很容易造成身体局
奏乐须先立意，意在曲先，立意则传神，入韵，有味。轻音柔，强音刚，轻重悠然，刚柔相济。轻音悠远，强音贴近，远者朦胧，近者朗朗。
做到气质高雅、学识丰富、知识渊博、文化修养深厚，这个时候，你的古筝弹奏出来肯定会与众不同的。
传闻中的赵露思，古筝开场，惊艳众人，这难道不是从古代穿越过来的绝美琴师吗？
善鼓云和瑟，常闻帝子灵。
作者上海艺术研究所助理研究员
不要以为只有古国才有筝，大约在汉朝，唐朝的时期，古筝通过丝绸之路，就已经流行到东南亚的很多，如泰国，越南，日本，韩国等。经过漫长的时间的变迁，演变出各种不同的分支，就像当初汉字流传到日本，终演变成为日文一样，从中国流传出去的古筝，终也形成了每个都不相同的民族特色。可见古筝的家庭的庞大。先不说外国的筝，就算是现在的中国古筝，就有潮州，客家，浙江，河南，陕西等等十多个古筝流派。世界上还没有哪一种乐器，像古筝有这么强的生命力，和这么多纷繁复杂的分支，流派，种类，真是穷尽一生的精力，也不能完全领略古筝所有的精妙。
译文：小院掩映在春色深深的绿树繁花中，楼上小窗闲掩，层层厚重的门帘没有卷起，幽暗的闺房中显得暗影沉沉。独自靠着栏杆，愁情无人可以诉说，只好心不在焉地拨弄着琴弦。
形容弹古筝的女子气质
弹奏发出的点状音是一种具有形象表现力的实在音响果,而由滑按产生的线状余音则是要传达一种能够回味余韵的虚化音响果。筝曲演奏中相互交织的点状和线状音响会使人产生连与断、动与静的听觉感受,就象文字有声语言中句逗、词组的表达方式将有一定内在联系的音组合在一起形成音乐语言表达的特有含义。点状音响与线状音响所表现出的爆发力与持续感使古筝音乐既有铿锵有力、气势如虹的豪言壮语,又有如泣如诉、缠绵悱恻的似水柔情,从而展现出古筝语言中遒劲与秀美兼顾,磅礴与淡远同存的内在张力。
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你弹奏古筝之时，那神态自若，如同一个小仙女在那轻轻佛琴，你所弹奏的乐曲如行军流水，幽扬轻缓，潺潺而流；也有激昂顿挫，令人心情也随之激动的。
时代需要具备综合能力的复合型人才，古筝学习的好处之就是能够培养丰富的想象能力，高度的专注能力，大胆的表现能力，深刻的理解能力，的记忆能力，良好的协调能力，沉稳的自控能力，接触的组织能力，锐意的创新能力，自主的学习能力等十大能力，使学习者奠定复合型人才的能力基础。
学古筝为什么一定要学乐理好似学语文要分析课文
1崔杉古筝研修班精讲《春到湘江》+基本功
低眉信手续续弹，说尽心中无限事。
即每一种节拍中的基本强弱规律，我们在演奏、演唱时一定要遵循节拍中的强弱规律，而不能随意改动。试想如果将二拍子的乐曲唱成三拍子的强弱规律，那就会引起混乱。请参照相关章节。
我们的生活是多姿多彩的，也是快乐的，从生活中的每段生活中都可以得到快乐，我觉得在我的生活中学习快乐，因为从学习中我们不仅可以得到无穷无尽的知识，还可以得到很多人生经验。在我的学习中快乐的就是学习古筝每周那仅仅的个小时。
元和十一年(816)秋天，白居易在浔阳江头送别客人，偶遇一位弹琵琶的长安倡女，便用为题材，这首叙事长诗《琵琶行》。
弦凝指咽声停处，别有深情一万重。
何处飞来双白鹭，如有意，慕娉婷。
“功夫在诗外”。起于演奏止于演奏则活，起于演奏广于百学则通。
有些弹奏者往往会孤立地看问题，只知其一不知其二。比如能明白指法符号代表的意思，明白单个指法弹奏的过程，但是多个基本指法一经组合就不知道该怎样运指了。或者，生搬硬套，只知道力度均等地将音符一一弹出，毫不注意音乐要讲究的层次感等等。比如还是《四合如意》，力度上的呆板很容易变成“爬楼梯”的机械运动，音乐本身的魅力荡然无存了。
如果一个管理者，具有一定的审美素质，也许我们身边就不会出现露着屁股的佛像、马桶组成的瀑布墙、还有耍流氓的猪这类奇葩的城市雕塑。
继承和弘扬传统文化，增强民族自豪感和凝聚力
大海里明月的影子像是眼泪化成的珍珠。只有在彼时彼地的蓝田才能生成犹如生烟似的良玉。那些美好的事和年代，只能留在回忆之中了。而在当时那些人看来那些事都只是平常罢了，却并不知珍惜。
古筝一曲《爱江山更爱美人》俘虏了人的心
冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。
不但可以气势磅礴，胸怀壮烈，情绪激昂，还可以浑厚深沈，清澈流畅，更加可以小家碧玉，委婉哀伤，优美动人，无论是比曲目，比技法，比历史，比底蕴，中国古筝完爆其它所有的筝，毕竟，中国才是古筝的发源地，古筝才是其它所有筝的祖先。我们都为学习中国古筝，演奏中国古筝，传播发扬中国古筝和传统文化艺术而感到骄傲自豪。
形容弹古筝的人的样子的句子
2018年2月，乐团在原先的基础上重新编排打造了《海上生民乐》(音乐会版)，由指挥家汤沐海先生执棒上海民族乐团在欧洲的英国、法国、比利时和德国的八个城市进行了为期20天的巡演。音乐会版的“海上生民乐”在音乐现场的基础上做了减法，舍弃了舞美和影像，以民族管弦乐队的形式，带来纯粹的音乐表达，更适合登上世界音乐厅的舞台。这一创新性的转变，让“海上生民乐”的品牌得到多样化延伸，也拓展了市场的更多可能性。
形容女子弹古筝气质清雅诗句有：白居易《夜筝》紫袖红弦明月中，自弹自感暗低容。弦凝指咽声停处，别有深情一万重。苏轼《甘露寺弹筝》多景楼上弹神曲，欲断哀弦再三促。江妃出听雾雨愁，白浪翻空动浮玉。唤取吾家双凤槽，遣作三峡孤猿号。与君合奏芳春调，啄木飞来霜树杪。李白《春日行》佳人当窗弄白日，弦将手语弹鸣筝。春风吹落君王耳，此曲乃是升天行。白居易《听夜筝有感》江州去日听筝夜，白发新生不愿闻。如今格是头成雪，弹到天明亦任君。
韩国筝也叫咖椰琴，可以坐在地上弹，也可以架在架子上弹。韩国筝的音色比较沉闷，弹奏一般不戴指甲，韩国筝无论是曲子，还是琴的音色，旋律单调，演奏的指法也很单没有像中国古筝那种摇指的技法，也没有像中国古筝那样的双手和弦。
我所以爱古筝曲，是因为它的曲调深厚、灵透、柔和，音韵较为明亮、清脆、含蓄，潇洒飘逸，纯朴古雅。
我是学手风琴的,是个女生.就我的经历来说会建议您先让孩子试着从一些角度了解这几样乐器.我开始了解受风琴和您女儿的年龄差不多.我是因为看见音乐老师在上课弹手风琴对其产生的兴趣.您可以带着女儿去琴行看看这些乐器触摸一下它们,或是去音乐学院让女儿感受一下,再问问女儿的感受.其实不仅是学一门乐器也好还是要挖掘其他方面的特长必须先让她有些接触,才能作出判断.
古筝演绎《外科风云》的爱恨悲欢(主题曲《拾光》含曲谱)
清风拂过，桂花的香气氤氲缭绕，刹那间，白袂飘扬。琴声激越，与松涛一起连绵回响，久久不绝。
立“意”的古筝语言会使表达苍白无力,索然无味,而苍白无味的音乐更无从言“韵”。因此,对于古筝语言的表达首先应该从立意着手,即对内心音乐形象的确立。
部紧张,使力量在身体中不能通畅运动,从而不能有地控制能量的释放,不能弹奏出理想的声音,更不能充分地表现音乐语言。古筝演奏的方法是经历先辈们多年实践、总结、发展演变而来的,由于演奏技术不断发展,作品的技术难度、表现力及时代的审美要求不同,演奏方法也更讲究科学、规范和实用性。演奏者们也应“与时俱进”随时省视自己、不断调整,使之达到更自然合理、更科学高的状态。
一切高深精湛的技术都基于扎实的基本功,加强基本功训练是古筝演奏者们应该重视的问题。每位古筝演奏者都会演奏托、劈、抹、勾、撮、摇、轮等技法,对这些简单技法无限次的重复练习,使之达到随心所欲,无方神用的境地就是扎实基本功的体现。这种能力不是与生俱来的,科学的练习方法、合理的安排练习时间、内容和进度是必须的。古筝练习不仅是练手指,更重要的是一种需要调动身体各部位去协调内在控制的能力。因此,在练习中不仅要动手,还要学会动脑,用脑子去思考,用心灵去体会才能达到事半功倍的果。把握正确的方法、勤奋刻苦的将简单动作无限次的重复练习,日积月累定会将技巧练到纯熟精湛。
寻声暗问弹者谁？琵琶声停欲语迟。
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从以上三个案例可以看到，当代民族音乐在继承传统民族器乐创作的同时，创作手法、制作策划以及品牌观念等方面都体现了现代化转变的需求和趋势。在不久前的第20届中国上海国际艺术节上，上海民族乐团的原创新作—音乐现场《共同家园》惊艳亮相。来自9个国度、109位演奏家、67种不同乐器和11位作曲家，围绕构建人类命运共同体的理念，展现海派民乐与世界音乐的有机融合。难能可贵的是，音乐会上特别使用上海民族乐器一厂研制的民族低音拉弦乐器，可谓一大突破。从《海上生民乐》到《上海奥德赛·外滩故事》，再到《共同家园》，上海民族乐团植根传统，不断创新，在民族音乐当代化、国际化的道路上，持续探索着民族音乐的未来。
每个古筝是不同的，7是靠按6的弦发出的，3变4按得浅，6变7按的比前者深，其实这没有确切的位置，主要的是用耳朵分辨音准这就可以了
对于力度的掌控，需要不断揣摩，需要实践，以掌握火候。不能过于强调力度，也不能仅于弹出声音来就可以。我们经常见到有些人唯恐自己弹奏的发音太轻，而过于强调力度，由此导致大胳膊高抬，借助胳膊挥动的力气带出发音，大指与中指的力量都一致了，貌似也音量大了些，但是却没有照顾到音质、音色这两个层面。要知道声音的结实与不结实，不全在于用力的大小，还在于触弦的具体方法、角度，触弦的深浅等等因素。或许，力气用的大，音量得到了很大的改观，但是声音照样是不美的，音质照样是不好的。
周望独奏古筝名曲《东海渔歌》
隋唐·白居易《琵琶行》
技不到则人怯，艺不到则人木，神不到则人顿失光彩。
不会调音，老师说带过去她帮我调。走的地铁，真没想到这么重，完全没有看那个女孩提古筝的轻松和惬意！
曲速则势壮，曲缓则意精，以势壮引发激情，以精细倾诉衷肠。所谓气势如虹，中有妙音，反差愈大，感人愈烈是也。
学古筝的人有什么气质
不知道什么时候开始慢慢的变成了你。当我想起你的时候根本记不得你为我做过什么，但是我还是会想你，想和你在一起。我做这件事情的时候会想起你，我在模仿你。
古筝好学是相对的。比较容易入门是古筝好学的一大因素。一般情况下，每天练琴30分钟～60分钟，6个月下来就可以弹一些较简单的曲目。因为古筝是固定音高的乐器，故而好学些，而且自然音阶比较悦耳，容易上手，我也是刚接触古筝，一星期就能熟练弹奏一首《沧海一声笑》，自己还摸索了一首《北京欢迎你》，入门是不难的，但要弹的好，有韵味，到达行云流水的境界还是要花功夫的。一般正常练习一年左右可以过6级，再考更高级的就有难度了，不过功夫不负有心人，用心练习一样可以成功。
2高阳古筝研修班精讲《临安遗恨》《云裳诉》
赞美小女孩弹古筝的话可以参考如下：
如山涧泉鸣，似环佩铃响。空灵之声令人忆起那山谷的幽兰，高古之音仿佛御风在那彩云之际。
含羞整翠鬟，得意频相顾。
亲爱的小宝贝，你坐在古筝前面，如同一个小仙女，你弹奏的时候那么认真优雅，你弹奏的乐曲那么清新脱俗，你的音乐洗刷了我们一天的疲惫，我们实在太喜欢听了。
全古筝D调基础上的转调示意图，拿走不谢！
白话文释义：似娇还羞抿了抿秀发乌鬟，笑靥盈盈秋波流转频频顾盼。玉手纤指轻弹，筝声婉转欢快，琴弦飞荡回旋，似春莺传情，低语交欢。曲终人去，宛如飞云飘逸，只留下娇柔的身影。春梦已断不知何处寻觅。庭院深深，锁住的是寂寞和黄昏，还有那阵阵凄雨敲打芭蕉声。
世上没有无缘无故的气质，音乐听多了，听透了，学会了，便发生在你的眼眸里、神韵里、骨髓里。
2006年，乐团开创专业音乐演出季模式，至今已是第十二个年头。乐团曾策划推出一系列大型民族音乐会，如《上海回响》《锦绣中华》《大音华章》，以及《丝竹雅韵》《风雅东方》《飞花点翠》《土地、人与生命的赞歌》等。其中，《锦绣中华》于2007年赴京参加第四届全国少数民族文艺会演，一举夺得剧目金奖、佳音乐奖、佳指挥奖、佳演员奖、佳新人奖、节目奖等多项大奖。而“保留项目”—传统佳节系列音乐会《彼世今生》《火红中国年》《欢乐祥和团圆年》主题音乐会成为七夕、新年、元宵陪伴观众的节日盛宴。
古筝爱好者都在这里学习古筝
双手弹奏古筝的四个诀窍，看完再也不会手忙脚乱了
有些人，对于这个问题，也许是很简单的回答。就是自己喜欢古筝这种乐器，喜欢它的声音，喜欢它的音乐，喜欢弹古筝的那种状态。又或者是在纷繁的工作之余让自己有所寄托。
苦调凄金石，清音入杳冥。
白话文释义：常常听说湘水的神灵，善于弹奏云和之瑟。美妙的乐曲使得河神冯夷闻之起舞，而远游的旅人却不忍卒听。那深沉哀怨的曲调，连坚硬的金石都为之感动、悲伤；那清亮高亢的乐音，穿透力是那样强劲，一直飞向那高远无垠的地方。
古筝演奏艺术经历了漫长的历史发展,承载着中华民族深厚的传统文化精神,它是技巧与情感、身体与心灵、物质与精神共同演绎的艺术,只有真正领悟了蕴藏在音乐深处的真实情感,才能更好地把握古筝音乐语言的语气,从而充分表达作曲者和演奏者的思想意图,展现古筝艺术魅力。
纤手轻抚琴弦，一缕青丝倚肩滑下，指尖滑动间，一曲只因天上有的旋律绕耳而来，声音如振翅欲飞的蝴蝶，扑闪着灵动的翅膀，飞向澄澈的天空。她纤细而白皙的手指拨弄着七根琴弦，弹出一阵清婉流畅的琴声，仿佛汨汨流水，又带着淡淡的忧伤。清风拂过，桂花的香气氤氲缭绕，刹那间，白袂飘扬。琴声激越，与松涛一起连绵回响，久久不绝。起手落手间，那根商弦颤动了谁的心弦？她的动作慢慢放缓，琴音又变得静雅，婉转，带着淡淡的忧伤，一如这桂花飘香。秦女端容理玉筝，梁尘踊跃夜风轻，须臾响急冰弦绝，但见奔星劲有声。”
从外表(美丽，帅气)、内心(善良、狡诈、卑鄙)、气质(端庄，大方)、神态(喜笑颜开、贼眉鼠眼)、动作(偷偷摸摸)这些方面来写…
古筝是我国以手指弹奏琴弦使其振动发音民族弹拨乐器之一。它既有琵琶、阮等品位的点状音响果,又有胡琴类拉弦乐器表现出的线状音响果。点状音响发音在每一次弹弦时或多或少会产生对琴弦的冲击力,这种冲击力的大小、速度等变化会造成音响强度与力度的差异,这些差异在手指变化触弦位置、角度及深度等综合作用下可以弹奏出刚柔、粗细、明暗等不同音响色彩果,为古筝音乐语言语调赋予了丰富的音色变化。左手滑按技巧所表现的线状音响是古筝极具特色的音乐语言,即在弹弦之后对该弦本位音的高低控制,其余音所产生带有动态感的线状音响变化在演奏者气息带动下形成了声音的深浅、徐疾、浓淡等听觉感受差异,从而表现出古筝音乐语言独有的韵味。