郭德纲和他的启缘师父杨志刚究竟发生过什么恩怨？到底是谁的错？
曾经有很长一段时间，郭德纲想尽各种办法试图拜在杨志刚门下，杨志刚始终没有点头同意。
说起来，郭德纲接触相声、爱上相声，并决定从事相声行业，确实和杨志刚有关。
当年，郭德纲还是一个小小少年，由于家里大人天天上班，没有人照顾，他的父亲就把放在了家附近的文化馆。那个时代的文化馆里有很多教授曲艺的老师，馆长杨志刚就是其中一位教相声的老师，在他的影响下，郭德纲开始接触到相声。
说杨志刚是郭德纲的启蒙老师，一点也不为过，郭德纲曾经也已是他的学生而自豪。
所以在老郭第一次“北漂”的时候，就曾经对外宣称是杨志刚的徒弟，后来杨志刚警告他，不让他以自己的徒弟自居，毕竟他们没有举行拜师仪式，不算师徒。
在讲究师承关系的相声界，没有门户，是很难立足的。为了能够在相声界有口饭吃，郭德纲不得不再次拿出杨志刚为自己撑门面，不过他也怕杨志刚再次找他的麻烦，他就以杨志刚师父白全福的徒弟自居。只不过，杨志刚从来不承认郭德纲和他的关系。
仅仅是不承认郭德纲的身份也就罢了，他在北京的其他有地位的相声演员那里，从来没有说过郭德纲的半句好话。据说，当年郭德纲没有拜在李金斗的门下，多多少少都和杨志刚有关系。
侯耀文先生有意收郭德纲为徒的时候，就托人去打听杨志刚，问他是否承认郭德纲这个徒弟，如果承认的话，他就不收了，毕竟相声界的“跳门”是被人不齿的。可惜，到了这个时候，杨志刚还是不愿意承认郭德纲。
后来，郭德纲风风光光地拜在了侯耀文先生的门下，成为了有师承的相声演员。
再后来，一夜之间，郭德纲以及德云社红遍大江南北。
杨志刚话锋一转，开始明里暗里说郭德纲的本事都是他教的，和侯耀文没有什么关系，指责郭德纲不地道，背弃恩师等等。郭德纲没有反击，只是后来的《我叫郭德纲》一书，有些章节涉及到了杨志刚，谈到他，郭德纲自然没有什么好话，因为杨志刚把他的心伤透了。
不过书里有些揭老底的情节，比如贪污文化馆的公款之类的事，惹怒了杨志刚，他以诽谤罪把郭德纲告上了法庭。判决结果是郭德纲诽谤罪不成立，至此，郭德纲和杨志刚在明面上结下了梁子。
如果真要说这些往日的是是非非究竟是谁的错，作为一个旁观者，我觉得首先杨志刚有自己的问题在，既然郭德纲确实是跟着你学习的相声，那么在他去北京闯荡的时候，打出了你的旗号，你就得认这个徒弟。
如果确实觉得郭德纲不配成为你的徒弟，在他成明后，就不应该再到处宣扬他是跟着你学习的相声，更不应该说郭德纲拜别人为师不地道，难不成，你不承认、不收的人，别人也不能收？
长时间写字帖，字真的会变好看嘛？
长时间写字贴，字真的能变好看。俗话说的好，熟能生巧就是这个道理，不论干什么活，日久天长，干的多了，就一定会越干越好，越干越快。临贴写字，只要用心去写，久而久之，就一定能把字写得好看。但只照贴写总不是个办法，要学会抛开字贴去写，这就好比小孩学走路，不能总靠大人拉着走，总要学会单独走。病人腿疼柱着拐杖走路，但病好后总不能一直柱着拐杖走路，总要丢掉拐杖的。所以开始学习书法，照着字贴写，肯定是对的，越写越好看，但有了一定的基础后，就要抛开字贴写字，并逐步将自己的认识体现在自己书写的字体里，把自己的特点写出来，写出自己的风格。每个书法家都不是与他临慕的书法家写出同一种字体，都是在前人的基础上博学多家，后大胆创新，写出自己的特色，而自成一体的。
本人想练行楷，有什么好建议？
行楷是日常生活中实用一种书体，在学生进入初中以后，都应该进行行楷练习，下面我分享一下行桔练习的心得。
1、选一本好的字帖，市面上选吴玉生的行楷即可，不管从字形还是字帖的讲解都是上乘质量。
2、从练习的环节下手，几种笔画的经典写法、偏旁部首的处理，整段整段的临写和背临。形成分一总一分，总一分一总的固定练习模式。
3、掌握行楷中的要髓，牵丝和主笔的关系，牵丝就是笔画之间的连带，主笔的理解，凡是楷书的笔画都是主笔，牵丝都不是，这样，就很处理好写行楷时笔画的相连问题，即主笔写，牵丝可连也可不连。
纵有千种万种方法，还需实践，增加读帖对行楷练习也是一种有益补充。我是墨中缘，以上只是个人的认识，你还有什么心得，请在下方留言。
村里中医认为“瘟疫发于冬至，盛于立春，灭于清明”，有道理吗？
古人通过观察天体运行，发明了二十节气，它基本概括了一年中四季交替的准确时间以及大自然中一些物候等自然现象发生的规律。
而“瘟疫始于大雪，发于冬至，生于小寒，盛于立春，弱于雨水，衰于惊蛰”同样是古人几千年里总结出来瘟疫流行的规律。
为啥始于大雪呢？在古人看来，节气大雪的到来，意味着天气会越来越冷。发于冬至，冬至节气，意味着开始进入寒天，万物都在修整，人体阴气渐旺阳气转弱，此时身体虚弱需要养生。生于小寒，老话常说“冷在三九”而三九多是在小寒这个季节，还有“小寒胜大寒”之说。此时冷气积久而寒。盛于立春，立春万物起始、阳气开始上升，意味着万物闭藏的冬季已过去，无论是动物还是人，都开始了蓬勃的生长，而细菌病毒这些低级别的生物先一步进入繁盛期。弱于雨水，此时日照时数和强度都在增加，气温回升较快，病毒也会逐渐消散。
衰于惊蛰，全年气温回升快的节气，白昼变长，春和景明，大气透光度又好，现代科学认定的细菌病毒怕的紫外线照射时间长了，强度大了，疫病自然就会减少了。
经济上说的去杠杆是何意，有何作用？
“杠杆”的真正被大家所熟知，应该追溯到阿基米德的“杠杆原理”，他有句名言：给我一个指点，我将撬动整个地球。这句话讲的就是杠杆。随着金融行业的发展，杠杆也逐渐被运用到金融各细分产业中，现在的金融体系没了“杠杆”可谓是寸步难行。
而所谓的“去杠杆”指的就是去除金融市场的各种“杠杆”，包括我们通常所说的经营杠杆、财务杠杆、借贷杠杆等等。
那么，杠杆对于我们的金融行业甚至是经济发展有什么作用呢？初高中学过“杠杆原理”的想必都知道，杠杆原理讲的就是用较少的力量撬动较重的东西。同样的，运用到金融市场的杠杆也是这个道理，用很少的自有资金撬动巨大的使用资金。
举个简单的例子，银行的住房。
这个大家都比较熟悉，一般我们买房是没办法一次性拿出百十万甚至是上千万的自有资金的，这个时候我们可以用我们的信用、物品、公积金等进行抵押式，这个时候你就已经在无形中撬动了住房的这根杠杆，如果说你手中有10万元，而你所购房子的房价总额是100万元，这个时候你需要向银行90万元，这90万元的借贷基金就是被撬动的“较重的东西”，而你的公积金、已有房产物品、信用等就是“较少的力”，假如在这个过程中你用了9万的公积金，那也就意味着你用9万块钱翘起了90万的资金，杠杆率就是10倍。
一般合理的杠杆率可以让我们生活的更美好，金融市场也能得到更多的资金进行高的运转，整体经济可以用较少的货币维持较快的发展，整体而言是不错的。但是，凡是都有一个度，过犹不及。
在经济复苏期，为了刺激经济的发展，并且防止在此过程中产生的通胀压力，在一定程度上会采取较为宽松的货币政策，金融市场、房地产市场、工商企业等都会增加杠杆的使用，并且加大杠杆率。比如说一家公司总估值100个亿，如果放在经济繁荣期，公司能100个亿，资产负债比为1，财务杠杆也为1，这样可以避免出现资不抵债的情况，不会给银行造成较大的次贷/坏账负担，而在特殊时期，比如说是复苏初期，为刺激发展，原本价值100个亿的公司，的时候就可能能贷到200个亿，这个时候财务杠杆就是2，也就是说杠杆率放大了，而一旦公司出现经营不善，破产倒闭，银行就会产生不低于100个亿的损失，这样一来就会加重银行的坏账风险、次贷危机，从而增加整个金融体系的风险，严重的可能会导致金融危机的产生。
而在经济复苏达到一定阶段的时候，进行相应的“去杠杆”无疑是为了让这种可能出现的金融危机扼杀在摇篮中，维持金融市场的稳定。这种做法虽说在短期内可能对市场积极性产生一定的负面影响，但是长期来看，“去杠杆”的实施无疑能够大限度的维持金融、地产等市场的健康发展。
以上就是我对于该问题的看法，个人观点不代表君银投顾官方观点，如有不同的想法或是建议，可以直接在下方留言或是关注我的头条号进行交流。
柳体书法很难学吗？
谢邀，我是大成，我爱国学。
事实上无论什么体，书法这门艺术就没有捷径，跑不掉的死功夫、苦功夫。
我们来厘清三个问题：
1、为什么有人说学柳无大家。基本上可以肯定的是，说这话的对中国书法史了解是不够通透的，视野也比较窄。事实上学柳的大家比比皆是。羲之之后以书法技术而言不弱于羲之的第一名就是米芾，这老米就是学过柳体的。宋四家中的黄庭坚那种柔韧的长笔如万军中来去自如的一把长矛（苏东坡说他是死蛇挂树），其笔力和出锋的方式是脱胎于柳体。赵孟頫也学过柳，八大山人学过柳启功学过柳……还需要再列吗？
2、楷四家当中，声望高是颜，影响后学大是欧，笔法技术性强的确是柳，这一点毋庸置疑。相对而言，写颜需腰力肩力，写欧需指力，写柳需臂力腕力尤其是腕力。所以的确有人说临柳很累人。但是话说回来，柳学过了，再学别的，真的不累，这是功夫。本人就是柳体开蒙的，所以还真从来没觉得临池是一件苦力活儿。柳体两大特点：点画的韧劲儿、起笔的揉锋、调锋、回锋技术。对的，你没看错，落笔就是三项很考功夫的技术要玩得转。学柳，功夫就在这里。
3、柳体不喜用粗笔去构建稳当的结体，但好的楷书起码要稳当。怎么办？柳老师的方法是结体匀整、笔画穿插到毫米。差一点点字的重心可能就要倾覆。难吧？的确难，但这也是功夫，听说过学了功夫走天下的话吧?
这里需要说明的是，以上评论只针对柳体的中大楷，他的行草篆（你没看错，他很的有篆书作品存世）和小楷除外，这是另一个话题，不展开了。
学玄秘塔给3点建议：
1、笔画要像，像！相比神策军，玄秘塔的骨力不够充沛，有些媚，但正因如此，先把其笔画学来再说，再找神策军深研结体。3年下来，柳体就差不多了。
2、临帖法不用单字突破，就不停地写，一通接一通，领会其中的味道。学柳体很容易转向其他风格，而且柳的骨子里的东西会遗留下来但不外显（这应该也是很多人看不出别人学柳的原因之一）。所以沉进去不会有任何后遗症，只会增长内力。
3、临柳的时候不要参看颜欧赵，拒绝他们的习气。但可以多读钟繇和徐浩，中和一下唐楷的呆滞之气，也能找到柳字结体的本源。
我是大成，我爱国学！
如觉有用，敬请点赞，冬夜码字，会感安慰！谢谢！
写好硬笔书法，毛笔书法就可以一样写好了吗？
倒过来说还可以！
真正能把毛笔字写好的人，一定可以把硬笔写得出色！我是说真正写好，不是一瓶不满的那些人！但是，你的硬笔书法即使是登峰造极了，也未必能把毛笔书法写好！
硬笔与软笔的性质不同，用软笔的写字习惯去写软笔，可以肯定地说写出来的字会更精彩，因为软笔的衔接比之硬笔要求赞，而用硬笔去套软笔则难以在细节在完成软笔的衔接。
书法练到一定境界后，用硬笔的笔法写毛笔书法的人，一眼即可看出，而书法不入流的人就难以看出来！这就是区别，书法功力的区别！
初学书法是练篆隶好还是练楷书好？
初学，如果是成人，已经认识了较多的字，同时具有较强的观察力，手腕的控制力，在老师或者网络的指导下，学习正确的执笔，掌握基本工具的运用，三种字体都可以作为入门学习的字体。隶书的平，篆书的直，楷书的方正。各有其长。一般人学书，隶书入门稍快，容易写的整齐美观，增强信心。篆书当以小篆为宜，字形要记，用笔的先后次序要记，腕力要练，写篆书隶书不宜太小，应悬腕，好悬肘，这样才能写出舒长的笔画，再仔细体会字形结构，笔画的微妙变化，久而久之，就慢慢入门了。篆隶笔法变化相对较少，但对质感的要求颇高，要写出高境界也不是易事。楷书，笔画种类较多，每一种笔画都有其书写技巧，宜按照字帖规范要求从一点一画认真练起，先笔画，再结构、再谋篇，要把楷书写出点样子来需要耗费较长时间。不过有了楷书基础，学习其他书体会得到很大帮助。尽管篆隶书也各有其笔法结构上的要求，但可变通处较多，相对而言，较楷书易上手。如果是少年儿童，识字较少的情况下，似乎先练楷书为好，终究楷书与教材上所用字体为接近，好认字，能知道自己写的是什么。