外国名著摘抄好词好句好段溪水书？
、意境 证实 善良 感慨 刻苦 自信 执着
4、展望 激动 风趣 联想 专注 书香 钻研
5、煞费苦心 铁树开花 流泻而出 破土而出
世界名著摘抄精彩段落,外国名著的精彩片段四百五十字作文
《百年孤独》读《百年孤独》的时候，我十九岁。年纪不算小，，但还是有点幼稚，，因为李伟老师我接触了这本书，也因为这本书而感受多多。。希望大家都能看下这本书。以下就是我的感受。读第一遍的时候，我被完全雷同的姓名，的倒叙、插叙给弄晕了，根本不解其义;读第二遍的时候，我把七代人进行了排列，终于使书中的人物对号入座;读第三遍的时候，我连同《百年孤独》所处的时代背景和作者的身世进行了了解，于是，我被深深地震憾了，为作者，为书本，为拉丁美洲。20年来，我在孤独中体会其中的孤独，并饱受折磨。为了排遣孤独，我不断地向我的朋友推荐《百年孤独》，分享孤独，理解孤独。孤独是可怕的。自十九世纪中期到二十世纪七十年代的一个多世纪，拉丁美洲几乎都处在军人独裁政权的统治下。政客们的虚伪，统治者们的残忍，民众的盲从和愚昧，拉丁美洲百年的历程不断重复着怪圈，不是前进，而是徘徊。在《百年孤独》获得诺贝尔奖的时候，作者加西亚·马尔克斯在接受专访时对孤独的解释意味深长：孤独就是不团结。作者著书的目的是希望拉丁美洲的民众要团结起来，走向文明，走向开放，走向繁荣。孤独是自闭的。《百年孤独》描述的是霍塞·阿卡迪奥·布恩迪亚家族的一部兴衰史，其脉络就是自闭到开放，开放到繁荣;再由开放到自闭，自闭到毁灭。马贡多文明的创始人霍塞·阿卡迪奥·布恩迪与妻子乌苏拉以非凡的胆识和开放的精神，开创了马贡多的繁荣。霍塞·阿卡迪奥·布恩迪曾向妻子抱怨说：“世界上正在发生不可思议的事情，咱们旁边，就在河流对岸，已有许多各式各样神奇的机器，可咱们仍在这儿像蠢驴一样过日子。”因为马贡多隐没在宽广的沼泽地中，与世隔绝。他决心要开辟出一条道路，把马贡多与外界的伟大发明连接起来。可惜的是，他却被家人绑在一棵大树上，几十年后才在那棵树上死去。霍塞·阿卡迪奥·布恩迪死了，连同马贡多的文明。之后的几代人，夫妻之间、父子之间、母女之间、兄弟姐妹之间，几乎如出一辙的没有感情沟通，缺乏信任和了解，孤独、苦闷、猜忌，导致了马贡多狭隘、落后、保守直至没落。于是，书中结尾是：那个长猪尾巴的男孩，也就是布恩迪亚家族的第七代继承人，他刚出生就被一群蚂蚁吃掉。孤独是需要反省的。读完书本，掩卷深思。《百年孤独》的作者加西亚·马尔克斯著书的涵义无疑是深远的：他是要通过布恩地亚家族7代人充满神秘色彩的坎坷经历来反映哥伦比亚乃至拉丁美洲的历史演变和社会现实，要求读者思考造成马贡多百年孤独的原因，从而去寻找摆脱命运摆弄的正确途径。为了达到这个目的，无论是文章架构，还是内容选择;无论是叙述方式;还是表现手法;无论是典故引用，还是故事编排，无不采用其极，令人匪夷所思。内容庞杂，人物众多，情节曲折离奇，再加上神话故事、宗教典故、民间传说以及作家独创的从未来的角度来回忆过去的新颖倒叙手法等等，可谓是眼花缭乱。作者的匠心独运，文章的跌荡起伏，俨然是对读者大挑衅。在不可思议的奇迹中，在现实交错的生活中，在血淋淋的现实中，在荒诞不经的传说中，使读者体会到深刻的人性和令人震惊的情感，进而理解孤独的本义，理解《百年孤独》的奇特。孤独是需要摒弃的。“变现实为幻想而又不失其真”，是魔幻现实主义创作原则。对照《百年孤独》的现实与背景，我们不难发现历史总是惊人的相似。由此，我们想起了晚清政府闭关锁国以至惨遭蹂躏的结局和新中国三十年改革开放而重新崛起的历程。《百年孤独》的作者加西亚·马尔克斯在完成巨著后曾有一个夙愿：希望一百年孤独的历史永远消失并再也不会出现。但愿，作者的苦心和夙愿梦想成真。...余下全文>>你读过好的一本外国小说是什么？可以推荐一下吗？
钢铁是怎样炼成的
有什么外国名著好看的？
不是天才，依然自由勇敢。
《月亮与六便士》是我喜欢的一本书，也是常年占据必读榜和弃读榜前十名的书，可谓名声在外，却让大家爱不起来。主线剧情不复杂，就是伦敦的一位收入不错的证券经纪人思特里克兰德（以下简称老思），在夜校学习一年绘画后，离开家庭，只身前往巴黎学画，后来到了南太平洋小岛塔希提，并在此病逝。在他生前，没有多少人欣赏他的画作；死后，成为名垂画史的天才。老思的原型是高更，与梵高齐名的人物。
实话实说，每次阅读这本书，我都无法提炼出一种明确的东西，只是感到一种模糊而又确切的认同和激动，仿佛有一个人在用只有我们两个人懂的语言吟诵内心的诗篇。
大把的人把这本书当成天才的特立独行小剧场，并且将人划分为天才／庸人，然后表示——老思做的这些事我很欣赏，可惜我不是天才，我做不来。
且慢，老思到底做了什么？
他离家学画了。
他在做出这个决定的时候，知道自己是天才吗？
不是。事实上，他在夜校学画的一年里，表现得很笨拙。
老思死前知道自己是天才吗？
不知道，不care。他画得开心，在塔希提住得开心，胸怀坦荡、心满意足地去世了，就酱。
所以——老思的选择，不是因为他知道自己是个天才，不是因为他觉得“Yes, we can!”,不是因为他先仔细掂量了掂量自个儿不是“膜拜天才的庸人”呀。
老思作为一个证券业专业人士，理想却是创作，或者说，表达自己对于这个世界的想法。创作的形式选为绘画。
这种理想，注定要被不理解，注定要被劝放弃。书中给出的理由倒也简单，如果老思今年十八岁，大家一定不会因为做画家赚钱少就劝他不做，反而会鼓励他呀！可是老思已经是奔四的人了，全部绘画储备就是在夜校学了一年画，并没有流露出惊世骇俗的天赋，反而显得很笨拙——您都这个岁数了，也就这个水平了，能不能别画了？
《月亮与六便士》的答案是：无论处在怎样的境地，无论年龄、受教育程度、外界环境如何，我们都有选择一生中想为之努力的东西的自由。这种自由只取决于我们自己，与其他任何东西无关。当我们有勇气做出选择的时候，就已经身在生命的自由之中了。
我不知道为什么这本书会造成大面积的天才崇拜，并且带来“我不是天才，我不行”这样的感慨。每个人都有自己的生活，自己长大的环境，自己想要守护的人，自己渴望实现的目标。只是有些时候，我们的愿望和目标好像看起来脱离实际、不可思议——那又怎样啊？那就再也不敢想那些让自己激动的东西了吗？我们都是时代大潮中的普通人，然而又都是一个个的人；我们生活在这世界上，拼命寻找自己愿意为之努力终生的东西，不是为了到头来因为自己不是天才而放弃——这与《月亮与六便士》的初衷恰恰相反。这不是歌颂天才、嘲讽大众之书，它的本意是告诉我们每一个人，不是天才，依然可以自由勇敢，不负此生。
况且，现在我们可以便捷地获取任何知识，不必再像思特里克兰德那样穿越英吉利海峡；发光的平台如此多样，才华和理想终究不会埋没一生。如果理想实在与养家糊口相悖——这样的理想比较少，一般是纯艺术型的——如今交通发达，可以攒钱去各种美术馆；教育也很发达，MOOC遍地开花；交流也很发达，论坛社区微信群，比住隔壁邻居还方便；无论做什么工作，赚钱的义务履行完了，一天之中总有时间是自己的，勇敢去做，坚持到底，有何不可？怕就怕我们自己禁锢了自己，不敢正视心里那些闪闪发亮的想法，任由它们一天天地蒙尘，然后写下“我还是崇拜天才比较好”的留言。
也许是因为书的后，思特里克兰德的天才被大肆渲染，人人都为他的画作惊叹，才导致了这么一个后果。也许更好的结局是思特里克兰德始终保存着自己所有的画稿，并且在临死之前付之一炬，然后心满意足地离去。在小说中，老思的确嘱咐妻子烧掉他后的杰作，并且在创作过程中从未轻易将画作示人——其实我也很纳闷儿，他的作品是怎样流传到了主流艺术圈，这一点书中并未交代。描述老思逝世后的天才之名，客观上可以为读者带来深刻的印象和巨大的冲击，但也无形中落入了另一种窠臼——好像老思受苦受难半辈子，终于在死后扬眉吐气，名垂画史，真是做了一个比做默默无闻的证券经纪人更加正确的选择，只是广大庸人们当时不能理解——颇有多年媳妇终于熬成婆的味道。
事实上，不管是高更还是老思，人家只是想画画，想坚持一下自己渴望得要命的事情，想不辜负人人都有的自由勇敢的权利，想真正心满意足地渡过此生罢了。***的人生理想是革命，可是发动秋收起义的时候，他老人家也不确定以后就能把国民党赶到台湾，那他就不起义了吗？每年的考研季都很痛苦，做梦都能梦到心仪的大学，醒来继续鏖战题海，与千军万马拼杀。大多数人也实在不知道到底考得上考不上，付出的努力是不是打水漂，自己的选择到底是不是一种奢望——那我们就此不考了吗？纵然拼命一番还是抵不过潮流或者命运，没能活到后的终点，全世界都是冷眼与嘲笑，那又怎样啊？至少我在面对自己的时候拥有自由和勇气，从未在选择的关头留有遗憾；至少我真正向着我想拥有的东西狂奔过，纵然被铺天盖地的冰雹砸得扑街，我也心满意足了。
这是我们每一个人的自由和勇敢之书。
P.S.摘录一段我喜欢到背出来的话，每当这段话流过心田，总有一种模糊而奇妙的勇气油然而生。
“这种生活模式给人以安详亲切之感。它使人想到一条平静的小河，蜿蜒流过绿茸茸的牧场，与郁郁的树荫交相掩映，直到后泻入烟波浩渺的大海中。但是大海却总是那么平静，总是沉默无言、声色不动，你会突然感到一种莫名的不安。也许这只是我自己的一种怪想法，我总觉得大多数人这样度过一生好像欠缺一点什么。我承认这种生活的社会价值，我也看到了它的井然有序的幸福，但是我的血液里却有一种强烈的愿望，渴望一种更狂放不羁的旅途。这种安详宁静的快乐好像有一种叫我惊惧不安的东西。我的心渴望一种更加惊险的生活。只要在我的生活中能有变迁——变迁和无法预见的刺激，我是准备踏上怪石嶙峋的山崖，奔赴暗礁遍布的海滩的。”
真想乘长风破浪啊。
以上。